C-Walking.Ru: Обучение C-Walk. Всё о танце.

DMX

Crash)MethoDMaN — Mon, 19 Dec 2011 03:48:45 GMT

DMX World Биография
День рожденья: 18 декабря, 1970 г.
Место рождения: г. Балтимор, MD
Место, где вырос: р-н Йонкерс, Нью-Йорк
Псевдонимы: X, Dark Man (Темный Человек) X, Dark Man
Семья состоит из : 5 сестер, 2 двоюрных братьев, одной двоюрной сесты, жены и сына по имени Xavier (прозвище: Gerb)
Жену зовут: Tasherah Simmons
Дата свадьбы: 8 августа
Любимые домашние животные: 2 пит-бультерьера по кличке Бандит и Бобби
Первый сингл: "Born Loser" - Columbia Records

Что люди не знают о Dark Man X

Перед тем, как он взял псевдоним Dark Man X, он любил называт себя Divine Master of the Uknown (Пророк Непознанного).
На запястье DMX есть большой шрам, оставшийся после попытки одного из фанатов стянуть с него часы.
DMX живет в Нью-Джерси вместе с женой в таун-хаусе на две семьи.
Со своими сестрами он почти не общается.
Он выводит из себя фанатов и репортеров, бросающихся на ворота его дома.
Раньше работал Ди-Джеем.
Стал заниматься рэпом, чтобы понравиться девушкам.
Считает, что в нем уживаются две личности: Ерл Симмонс и DMX."Ерл - обычный человек, любит собак, гуляет с ними, а DMX - исполнитель, любит выступать перед толпой, иметь поклонников, устраивать шоу".
Он любит исполнять строфы, написанные еще в 1992 году (и даже ранее), в которых рифмуются слова Money, Power, Respect (деньги, власть, уважение).
Мать DMX отдала его в интернат, поскольку сама уже не могла справиться с сыном, и единственным человеком, который продолжал заботиться о нем, осталась бабушка (сейчас она уже умерла).
В своем Йонкерсе любил устраивать хип-хоп шоу, длившиеся по нескольку часов, которые приносили ему немалые деньги, так как народ валил на них валом.

Ерл Рассел(Earl Simmons, также известен под псевдонимом DMX (Dark Man X) родился 18 декабря 1970 г. в Балтиморе. Жил без отца, да еще и в многодетной семье. Ерл, обычный нью–йоркский подросток с добрым сердцем, но с уличными привычками, рос прогульщиком и лентяем и за беспробудной бедностью семьи вскоре пристрастился воровать. В один прекрасный день он обчистил одноклассника под дулом самодельного пистолета (пистолет не мог выстрелить, но тот парень об этом не знал), и мать, которая желала Ерлу только добра, хитростью отдала его в интернат. Ерл приехал туда якобы на отдых. Мать поговорила с директором и оставила его там со словами, что скоро приедет и заберет домой... Они встретились только через полтора года, когда по Ерлу плакала тюрьма и были открыты двери исправительно–трудовой колонии.
Единственным человеком, который от рождения больше чем кто бы то ни было заботился о единственном внуке, была бабушка Ерла Мэри Элла Холлэуэй, которой он позже посвятил свой дебютный альбом.
Имея столь печальные детство и молодость, к 18 годам Ерл сочинил около 200 философских песен о своих смелых мыслях и детских страхах. В конце 1991 года он записал свой первый промоушн–сингл "Born Loser" на Columbia Records и, несмотря на коммерческий провал, получил престижную награду "Unsigned Hype" от журнала The Source. Однако, как и в случае со многими другими молодыми нераскрытыми талантами, лейбл предпочел занести его в список ожидающих своего часа.
"Columbia намеренно тянули время, - вносит ясность Симмонс. - Сначала они принялись раскручивать Kriss Kross, за ними следовали Cypress Hill и только потом я". Ерл заявил им, что он ничем не хуже этих парней, но толку было мало, и он попросил свободу. К счастью, никаких особых обязательств перед лейблом у него не было, и от него с радостью избавились.
Симмонс не вешал нос и часто подбадривал себя мыслями, что когда–нибудь кто–то скажет в его адрес: "На этом парне можно и стоит сделать большие деньги, потому что в нем что–то есть!". Он взял себе прозвище DMX, которое первоначально расшифровывалось как Divine Master Of Unknown, и с головой окунулся в бурлящую реку хип–хоп–проектов, которыми занимались в его родном районе Йонкерс. Прошло какое–то время, и о DMX (a.k.a. Dark Man X), как о прекрасном гостевом рэппере, узнал весь мир.
Полный список чужих композиций и альбомов, на которых он читал, слишком велик, так что ограничимся лишь ключевыми позициями, а именно LL Cool J "4,3,2,1", Mic Geronimo "Usual Suspects", Cam'ron "Pull It", Mase "24 Hrs To Live", The LOX "Money, Power, Respect", Ice Cube "We Be Clubbin' (Remix)" и Onyx "Shut Сem Down".
После такой солидной саморекламной кампании на Def Jam Records сочли за честь подписать с ним контракт, и мало кто сомневался, что записи этого талантливого нигера легко найдут своих поклонников. Хотя вряд ли кто–нибудь мог предвидеть, что дебютный диск DMX "It's Dark And Hell Is Hot" будет дебютировать на вершине Billboard Top-200 с 251 000 проданных копий в первую же неделю после выхода в мае 1998 года.
В то время как обыватели потянулись длинной вереницей в музыкальные магазины, чтобы сделать приятную покупку, критики хотели найти ответы на два резонных вопроса касательно DMX и его дебютного альбома. Во–первых, их интересовало, как рэппер справился с той шумихой и быстрой известностью, которые свалились на него в последнее время. И во–вторых, работать с другими - это одно, а смог ли он без существенной поддержки со стороны записать собственный диск? Вышедший альбом наглядно продемонстрировал, что связи и слава оказались по крайней мере вторым делом для DMX. Из "гостящих" на альбоме только Jay–Z ("Murdergram") и Mase с The LOX ("Niggaz Done Started Something"). В остальном - DMX в своей особенной красе: говорит как будто поет - поет говоря, необычный диалект, непредсказуемые смены настроения и стильность. Первый сингл "Get At Me Dog" вообще можно рассматривать как собственный гимн рэппера. Там есть слова:

"Я воровал только для того, чтобы поесть
И еще тысячи таких же, как я, толпятся на улицах.
Живут только для того, чтобы поскорее умереть".

DMX умеет очень натурально лаять и при любой возможности демонстрирует этот свой талант. Здесь он это делает, приглашая своих врагов наконец расквитаться с ним.
На следующем треке "Damien" в лучших традициях больших выдумщиков Slick Rick и Biggie Smalls он якобы заключает сделку с самим Дьяволом, чтобы тот помог ему стать знаменитым рэппером, а он в свою очередь должен избавиться от своих друзей, сесть на одни наркотики и секс. Название "Crime Story" говорит само за себя (была написана после нападения на DMX'a, в котором участвовало около десяти человек,в результате у Ерла остался глубокий шрам под левым глазом и еле оправившаяся от перелома челюсть), а "Let Me Fly" - один из самых показательных треков, где DMX раскрывает все свои таланты.
Сразу же за его дебютным альбомом увидел свет (правда, только в виде промо–материала) альбом–сборка всех самых удачных коллаборейтов DMX и Canibus.
Немного из другой степи оказалась следующая новость, которая всплыла в американской прессе в середине июня 1998 года. 29–летняя танцовщица одного из нью–йоркских клубов подала исковое заявление в районный суд Бронкса, в котором обвинила Ерла Симмонса в том, что он ее изнасиловал. DMX был арестован через пять дней после якобы имевшего место сексуального насилия и был выпущен под залог в 10 000 долларов до судебного слушания этого дела. Ерл часто невменяем, когда пьян, но за занятостью очень давно не посещал ночные клубы, если только не давал концертов там и тем более не снимал стриптизерш на одну ночь. Если хорошо вспомнить, на его альбоме есть песня "X Is Coming", в которой имеют место следующие строчки: "И если у тебя будет дочь старше 15 лет, я изнасилую ее", но это, как выразился сам DMX, следует понимать фигурально, из разряда того, что пожелаешь своему злейшему врагу. На самом деле Ерл Симмонс никогда и никого не сможет изнасиловать. Эту женщину он вообще в первый раз в жизни увидел в суде и с радостью согласился сдать кровь на анализ ДНК, который должен был прояснить картину. И через месяц дело, естественно, было закрыто, перед ним извинились, а невиновный DMX 9 августа на радостях женился на своей давней подружке Ташиире, от которой у него родился сын.
В конце декабря 1998 года выходит новый альбом "Flesh Of My Flesh Blood Of My Blood".Этот альбом получился более жёстким,хардкорным.В этот альбом входят такие песни как "Slippen", "No Love 4 me", "The Omen"...
В конце декабря 1999 года на Def Jam records выходит ещё один новый альбом DMX'a "... And Then There Was X".Этот альбом все очень ждали.На этот альбоме беспорным хитом является трэк "What's My Name?" .Альбом полон жёсткой лирики вспыльчивого DMX'a. Альбом был поддержан одной из самых ярких группировок хип-хопа-the Ruff Ryders.
Через два года, после трех успешных альбомов, DMX выпускает свой очередной альбом "The Great Depression", который стал также платиновым и поднялся на первое место в чарте "Billboard" в первую же неделю. DMX - первый артист в истории "Billboard", чьи четыре альбома занимали первое место в первую же неделю после релиза.

К своей музыкальной карьере X добавил съемки в фильмах. После звездного появления в "Belly" и видной роли в "Romeo Must Die", DMX снимается совместно с Стивеном Сигалом в 2001 году в боевике, "Exit Wounds".

У DMX также, были проблемы с законом, связанные с наркотиками, ношением незарегистрированного оружия, и вождением машины без водительских прав. У него было несколько лирических стычек с другими рэпперами, включая: K-Solo, Jay-Z, The LOX, и всем известное сражение с бывшим другом и партнером по творчеству Ja Rule. Также DMX создал свой собственный звукозаписывающий лейбл "Bloodline", после холодной войны с "Ruff Ryders".

Многие рождественские праздники DMX проводил в педиатрической лечебнице от СПИДа в Гарлеме, а в дни благодарения он раздавал продовольствие людям в приютах. X также сделал щедрое пожертвование, чтобы спасти от закрытия церковь, он также помогает и поддерживает брошенных малолетних матерей.
Стало очевидным, что Хип - Хоп сегодня достиг таких вершин, что один из наиболее уважаемых рэпперов (среди фанов со всего мира) является наиболее продоваемым по всему миру. DMX сделал себе репутацию в этой жестокой рэп игре, бегая по лезвию бритвы и создавая себе, имидж исполнителя, который редко использует "фанеру". Благодаря всему этому мировые чарты часто содержат в себе строчку с именем DMX.

Первые три альбома дебютировали, на первом месте и за полтора года, было распродано свыше 10 миллионов пластинок. Вместе с NAS и Jay-Z (которые приняли участие в записи пластинок, как на коммерческой основе, так и по собственной инициативе). DMX сегодня - важная фигура в хип-хопе. DMX - МС с грубым голосом, дебютировал с the LoX на кассете, которую свел DJ Clue, тогда это был первый опыт не выходящий за пределы родного городка DMX'а. Серьезная жизнь началась в начале 1998 года, когда сингл "Get me a Dog" стал теле-радио хитом. Однако публично DMX появился гораздо раньше - получив награду журнала the Source "Unsigned Hype" (1991). Спустя пару лет он подписал контракт с Columbia, но контракт закончился до начала записей. DMX участвовал в телегах LL Cool J, Mase, и Mick'a Jeronimo, затем подписал контракт с Def Jam в 1997. Его альбом " It's dark and Hell is hot" дебютировал на первом месте в Мае 1998 года, став в последствии 4 раза платиновым.
"Flesh of my Flesh, Blood of my Blood" последовал всего 6 месяцев спустя и тоже сразу занял верхнюю строчку чартов. А в конце 1999 года DMX выпускает "And there was X" , который уже по традиции сразу же попадает на первое место. DMX Американцы любят DMX и почему–то доверяют его песням. Рэп–пресса констатировала рождение нового Тупака, но DMX не рассчитывал на дешевую славу.
То, через что ему пришлось пройти к нынешнему триумфу, стоило гораздо большего, нежели просто прекрасно проведенного промоушна или работы с самым крутым продюсером в мире. С его приходом Восточное побережье вновь регенерировалось, получило новое звучание и голоса поклонников хип-хопа. Оригинальность этого исполнителя состоит в том, что он абсолютно ни на кого не наезжал и смог избавиться от порочных связей с ритм-энд-блюзом, а также от дурной привычки многих признанных рэпперов говорить только о себе и о своих. На треке "Prayer" (из его платинового альбома "It’s Dark And Hell Is Hot") есть такие строчки: “Я лишь боюсь, что мои слова услышат только после того, как меня не станет” Хотя все в порядке я не рассчитываю жить долго. Однако если мне уготовлены страдания ради того, чтобы мои братья увидели истинный свет,/ Награди меня, Боже, неземной болью, но поставь на правильный путь". Многим эти слова могут показаться строками Тупака Шакура, но они принадлежат Ерлу Симмонсу (Earl Simmons), скрывающемуся под псевдонимом DMX (Dark Man X). Станет ли он пророком в своем творчестве, покажет время. А пока читайте его историю. DMX рос без отца в многодетной семье. Ерл Рассел вместе с пятью его сестрами воспитывались одной матерью. Ерл, обычный нью-йоркский парень с открытым и добрым сердцем, рос на улице, слыл прогульщиком и лентяем. В связи с постоянным отсутствием денег в семье он пристрастился воровать. В один прекрасный день он обокрал одноклассника, наставив на него дуло самодельного пистолета.
После этого происшествия мать, которая желала Ерлу только добра, хитростью отдала его в интернат. Ерл приехал туда якобы на отдых. Мать же поговорила с директором и оставила его там со словами, что скоро приедет и заберет домой...
Они встретились только через полтора года, когда Ерлу уже грозила тюрьма или исправительно–трудовая колония. Единственным человеком, который от рождения больше чем кто бы то ни было, заботился о единственном внуке, была бабушка Ерла Мэри Элла Холлуэй, которой он позже посвятил свой дебютный альбом. Имея за своей спиной столь трудное детство и молодость, к 18 годам Ерл сочинил около 200 философских песен, в которых выразил свои мысли и детские страхи. В конце 1991 года он записал свой первый промоушн–сингл "Born Loser" на Columbia Records и, несмотря на коммерческий провал, получил престижную награду "Unsigned Hype" от журнала "The Source". Однако, как и в случае со многими другими молодыми нераскрытыми талантами, лейбл предпочел занести его в список ожидающих своего часа. "Columbia намеренно тянули время, вносит ясность Симмонс. — Сначала они принялись раскручивать KRISS KROSS, за ними следовали CYPRESS HILL и только потом я". Ерл заявил им, что он ничем не хуже этих парней, но толку было мало, и он попросил свободу. К счастью, никаких особых обязательств перед лейблом у него не было, и ним с радостью распрощались.
Симмонс не вешал нос и часто подбадривал себя мыслями, что когда-нибудь кто–то скажет в его адрес: "На этом парне можно и стоит сделать большие деньги, потому что в нем что–то есть!". Он взял себе прозвище DMX, которое первоначально расшифровывалось как Divine Master Of Unknown, и с головой окунулся в бурлящую реку хип-хоп проектов, которыми занимались в его родном районе Йонкерс SCHOOL STREET PROJECTS. Прошло какое–то время, и о DMX (a ka Dark Man X), узнал весь мир. Полный список чужих композиций и альбомов, на которых он читал, слишком велик, так что ограничимся лишь ключевыми позициями.
А именно LL Cool J "4,3,2,1", Mick Jeronimo "Usual Suspects", CamTRon "Pull It", а из последних Mase "24 Her To Live", THE LOX "Money, Power & Respect", Ice Cube "We Be Clubbing (Remix)" и ONYX "Shut Hem Down". После такой солидной саморекламной кампании на Def Jam Records сочли за честь подписать с ним контракт, и мало кто сомневался, что записи этого талантливого рэппера легко найдут своих поклонников. Хотя вряд ли кто-нибудь мог предвидеть, что дебютный диск DMX "It’s Dark And Hell Is Hot" будет дебютировать на вершине "Billboard Top 200" с 251 000 проданных копий в первую же неделю после выхода в мае 1998 года. В то время как обыватели потянулись длинной вереницей в музыкальные магазины, чтобы сделать приятную покупку, критики хотели найти ответы на два резонных вопроса касательно DMX и его дебютного альбома. Во-первых, их интересовало, как рэппер справился с той шумихой и быстрой известностью, которые свалились на него в последнее время.
И, во-вторых, работать с другими — это одно, а сможет ли он без существенной поддержки со стороны записать свой собственный диск? Вышедший альбом наглядно продемонстрировал, что связи и слава оказались, по крайней мере, вторым делом для DMX. Из "гостящих" на альбоме только Jay–Z ("Murder gram") и Mase с THE LOX ("Niggaz Done Started Something"). В остальном DMX в своей особенной красе: говорит, как будто поет — поет, говоря, необычный диалект, непредсказуемые смены настроения и стильность. Первый сингл "Get At Me Dog" вообще можно рассматривать как собственный гимн рэппера. Там есть слова: "Я воровал только для того, чтобы поесть.
И еще тысячи таких же, как я, толпятся на улицах./ Живут только для того, чтобы поскорее умереть". Скажу вам по секрету: DMX умеет очень натурально лаять и при любой возможности демонстрирует этот свой талант.

На следующем треке "Damien" в лучших традициях больших выдумщиков Slick Rick и Biggie Smalls он якобы заключает сделку с самим дьяволом, чтобы тот помог ему стать знаменитым рэппером, а он в свою очередь должен избавиться от своих друзей, сесть на одни наркотики и секс. Название "Crime Story" говорит само за себя (после нападения на него, в котором участвовало около десяти человек, у Ерла остался глубокий шрам под левым глазом и еле оправившаяся от перелома челюсть), а "Let Me Fly" — один из самых показательных треков, где DMX раскрывает все свои таланты. Впрочем, с большой уверенностью можно сказать, выход замечательного во многих отношениях "It’s Dark And Hell Is Hot" — не единственное заметное событие. Сразу же за его дебютным альбомом увидел свет (правда, только в виде промо—материала) альбом–сборка всех самых удачных композиций DMX и Canibus, который многим напоминает Ракима в молодости. Свежие силы хип-хопа быстро сделали себе карьеры, но их уже побаиваются и ставят в один ряд с проверенными временем ветеранами. Пройдет немного времени, и о них заговорят, как о легендах. Вот тогда этот диск станет классикой и большим раритетом. Есть также еще один интересный виток в биографии DMX-а именно то, что известного рэппера пытались привлечь за изнасилование.
29–летняя танцовщица одного из нью-йоркских клубов подала исковое заявление в районный суд Бронкса, в котором обвинила Ерла Симмонса в том, что он ее изнасиловал.
DMX был арестован через пять дней после якобы имевшего место сексуального насилия и был выпущен под залог в 10 000 долларов до судебного слушания этого дела. Ерл часто невменяем, когда пьян. Если хорошо вспомнить, на его альбоме есть песня "X Is Coming", в которой имеют место следующие строчки: "И если у тебя будет дочь старше 15 лет, я изнасилую ее", но это, как выразился сам DMX, следует понимать фигурально, из разряда того, что пожелаешь своему злейшему врагу. На самом деле Ерл Симмонс никогда и никого не сможет изнасиловать.
Эту женщину он вообще в первый раз в жизни увидел в суде и с радостью согласился сдать кровь на анализ ДНК, который должен был прояснить картину. И через месяц дело, естественно, было закрыто, перед ним извинились, а невиновный DMX на радостях женился на своей давней подружке Ташиире, от которой у него 5-летний сын. На этой счастливой ноте можно бы и закончить этот рассказ.
Так что будьте, уверены, пока вчерашние рифмы DMX крушат авторитеты направо и налево, он уже подготовил новые. Он силен, потому что никого и ничего не боится. Даже смерти и ада.
Американцы любят DMX и почему-то доверяют его песням. Рэп-пресса констатировала рождение нового Тупака, но DMX не рассчитывал на дешевую славу. То, через что ему пришлось пройти к нынешнему триумфу, стоило гораздо большего, нежели просто прекрасно проведенного промоушн или работы с самым крутым продюсером в мире.

С его приходом Восточное побережье вновь регенерировалось, получило новое звучание и голоса поклонников хорошего хип-хопа. Оригинальность этого хардкор-нигера состоит в том, что он абсолютно ни на кого не наезжал и смог избавиться от порочных связей с ритм-энд-блюзом, а также от дурной привычки многих признанных рэпперов говорить только о себе и о своих.

На треке «Prayer» (из его платинового альбома «It's Dark And Hell Is Hot»") есть такие строчки: «Я лишь боюсь, что мои слова услышат только после того, как меня не станет. Хотя все в порядке – я не рассчитываю жить долго. Однако, если мне уготовлены страдания ради того, чтобы мои братья увидели истинный свет. Награди меня, Боже, неземной болью, но поставь на правильный путь».

Многим эти слова могут показаться строками Тупака Шакура или предсмертными откровеними Виктора Цоя, но они принадлежат Ерлу Симмонсу, скрывающемуся под псевдонимом DMX (Dark Man X). И это не отчаянные попытки Аниты Цой пролезть в суперстары, сыграв на светлых чувствах всех людей, для которых ее знаменитый однофамилец был и остался духовным лидером. У DMX судьба не легче, да и таланта не меньше. Станет ли он пророком в своем отечестве, покажет время. А пока читайте его историю.

Не мне вам объяснять, каково жить без отца, да еще и в многодетной семье. Ерлу Расселу вместе с пятью его сестрами было написано на роду воспитываться одной матерью, которая однажды просто не выдержала и решила хоть как-то облегчить груз своей ответственности. Ерл, обычный нью-йоркский подросток с добрым сердцем, но с уличными привычками, рос прогульщиком и лентяем и за беспробудной бедностью семьи вскоре пристрастился воровать.

В один прекрасный день он обчистил одноклассника под дулом самодельного пистолета (пистолет не мог выстрелить, но тот парень об этом не знал), и мать, которая желала Ерлу только добра, хитростью отдала его в интернат. Ерл приехал туда якобы на отдых. Мать поговорила с директором и оставила его там со словами, что скоро приедет и заберет домой... Они встретились только через полтора года, когда по Ерлу плакала тюрьма и были открыты двери исправительно-трудовой колонии.

Единственным человеком, который от рождения больше чем кто бы то ни было заботился о единственном внуке, была бабушка Ерла Мэри Элла Холлэуэй, которой он позже посвятил свой дебютный альбом. Имея столь печальные детство и молодость, к 18 годам Ерл сочинил около 200 философских песен о своих смелых мыслях и детских страхах.

В конце 1991 года он записал свой первый промоушн-сингл «Born Loser» на Columbia Records и, несмотря на коммерческий провал, получил престижную награду «Unsigned Hype» от журнала «The Source». Однако, как и в случае со многими другими молодыми нераскрытыми талантами, лейбл предпочел занести его в список ожидающих своего часа. «Columbia намеренно тянули время, – вносит ясность Симмонс. – Сначала они принялись раскручивать KRISS KROSS, за ними следовали CYPRESS HILL и только потом я». Ерл заявил им, что он ничем не хуже этих парней, но толку было мало, и он попросил свободу. К счастью, никаких особых обязательств перед лейблом у него не было, и от него с радостью избавились.

Симмонс не вешал нос и часто подбадривал себя мыслями, что когда-нибудь кто-то скажет в его адрес: «На этом парне можно и стоит сделать большие деньги, потому что в нем что–то есть!». Он взял себе прозвище DMX, которое первоначально расшифровывалось как Divine Master Of Unknown, и с головой окунулся в бурлящую реку хип-хоп-проектов, которыми занимались в его родном районе Йонкерс SCHOOL STREET PROJECTS.

Прошло какое–то время, и о DMX (a ka Dark Man X), как о прекрасном гостевом рэппере, узнал весь мир. Полный список чужих композиций и альбомов, на которых он читал, слишком велик, так что ограничимся лишь ключевыми позициями, а именно LL Cool J «4,3,2,1», Mic Geronimo «Usual Suspects», CamТron «Pull It», а из последних Mase «24 Hrs To Live», THE LOX «Money, Power & Respect», Ice Cube «We Be ClubbinТ (Remix)» и ONYX «Shut Сem Down».

После такой солидной саморекламной кампании на Def Jam Records сочли за честь подписать с ним контракт, и мало кто сомневался, что записи этого талантливого нигера легко найдут своих поклонников. Хотя вряд ли кто-нибудь мог предвидеть, что дебютный диск DMX «It's Dark And Hell Is Hot» будет дебютировать на вершине «Billboard Top 200» с 251 000 проданных копий в первую же неделю после выхода в мае 1998 года.

В то время как обыватели потянулись длинной вереницей в музыкальные магазины, чтобы сделать приятную покупку, критики хотели найти ответы на два резонных вопроса касательно DMX и его дебютного альбома. Во-первых, их интересовало, как рэппер справился с той шумихой и быстрой известностью, которые свалились на него в последнее время. И во-вторых, работать с другими – это одно, а смог ли он без существенной поддержки со стороны записать собственный диск?

Вышедший альбом наглядно продемонстрировал, что связи и слава оказались по крайней мере вторым делом для DMX. Из «гостящих» на альбоме только Jay–Z («Murdergram») и Mase с THE LOX («Niggaz Done Started Something»). В остальном – DMX в своей особенной красе: говорит как будто поет – поет говоря, необычный диалект, непредсказуемые смены настроения и стильность. Первый сингл «Get At Me Dog» вообще можно рассматривать как собственный гимн рэппера. Там есть слова: «Я воровал только для того, чтобы поесть. И еще тысячи таких же, как я, толпятся на улицах. Живут только для того, чтобы поскорее умереть».

Скажу вам по секрету: DMX умеет очень натурально лаять и при любой возможности демонстрирует этот свой талант, несомненно достойный передачи «Слабо». Здесь он это делает, приглашая своих врагов наконец расквитаться с ним.

На следующем треке «Damien» в лучших традициях больших выдумщиков Slick Rick и Biggie Smalls он якобы заключает сделку с самим дьяволом, чтобы тот помог ему стать знаменитым рэппером, а он в свою очередь должен избавиться от своих друзей, сесть на одни наркотики и секс.

Название «Crime Story» говорит само за себя (после прошлогоднего нападения на него, в котором участвовало около десяти человек, у Ерла остался глубокий шрам под левым глазом и еле оправившаяся от перелома челюсть), а «Let Me Fly» – один из самых показательных треков, где DMX раскрывает все свои таланты.

Впрочем, я уверен, выход замечательного во многих отношениях «It's Dark And Hell Is Hot» – не единственное заметное событие, которое запомнят поклонники DMX, провожая уходящий год. Сразу же за его дебютным альбомом увидел свет (правда, только в виде промо-материала) альбом-сборка всех самых удачных коллаборейтов DMX и Canibus, который многим напоминает Ракима в молодости.

Самые свежие силы хип-хопа быстро оформили свои карьеры буквально в этом году, но их уже побаиваются и ставят в один ряд с проверенными временем ветеранами. Пройдет немного времени, и о них заговорят, как о легендах. Вот тогда этот диск станет классикой и большим раритетом.

Немного из другой степи оказалась следующая новость, которая всплыла в американской прессе в середине июня. 29-летняя танцовщица одного из нью–йоркских клубов подала исковое заявление в районный суд Бронкса, в котором обвинила Ерла Симмонса в том, что он ее изнасиловал. DMX был арестован через пять дней после якобы имевшего место сексуального насилия и был выпущен под залог в 10 000 долларов до судебного слушания этого дела.

Ерл часто невменяем, когда пьян, но за занятостью очень давно не посещал ночные клубы, если только не давал концертов там и тем более не снимал стриптизерш на одну ночь. Если хорошо вспомнить, на его альбоме есть песня «X Is Coming», в которой имеют место следующие строчки: «И если у тебя будет дочь старше 15 лет, я изнасилую ее», но это, как выразился сам DMX, следует понимать фигурально, из разряда того, что пожелаешь своему злейшему врагу. На самом деле Ерл Симмонс никогда и никого не сможет изнасиловать. Эту женщину он вообще в первый раз в жизни увидел в суде и с радостью согласился сдать кровь на анализ ДНК, который должен был прояснить картину. И через месяц дело, естественно, было закрыто, перед ним извинились, а невиновный DMX 9 августа на радостях женился на своей давней подружке Ташиире, от которой у него 5-летний сын.

На этой счастливой ноте можно бы и закончить этот рассказ, если бы великодушный DMX, которому 18 декабря 1998г исполнилось 28 лет, не вызвался помочь своему лейблу Def Jam, испытывающему в последние месяцы существенные финансовые проблемы. Мало того, что DMX снимается в картине Хайпа Уиллиамса Belly, 15 декабря он выпускает второй за полгода студийный альбом"Flash Of My Flesh, Blood Of My Blood. Вот это ново, вот это по–крупному! Так что будьте уверены, пока вчерашние рифмы DMX крушат авторитеты направо и налево, он уже подготовил новые.
Интерестные цитаты и выражения

Мое любимое выражение :-)

"Вы понимаете, мое творчество - это как эрегированный член, без резины да прямо в зад. И день этого члена настал!"

"Через что я должен пройти, чтобы доказать вам, что то, что я делаю это REAL SHIT. И мне посрать, что чувствуют люди, которых я обкрадываю. Я это делаю не потому, что мне хочется этого, а потому, что я хочу есть. И не заставляйте меня показывать, на что я способен - это, если вы не в курсе того, что я крут. И пусть все вокруг хорошие, а я дерьмо - все делается ради денег. Разве не так?"

DMX о персоналиях. Ja Rule:

"Irv Gotti недавно хотел, чтобы мы снова записались с Ja. Я сказал ему: "Мне нужно пять минут наедине с Ja Rule. Прежде чем что-то с ним записывать, я собираюсь пару раз накатить ему в таблицу. Всего пять минут, на большее я не претендую".

Кстати, знаете, что я спас его жизнь в Чикаго? Я был в аэропорту, и со мой тусовались 50 участников банды Latin Kings. Они увидели там Ja Rule и сказали: "Эй, хочешь он не покинет аэропорт живым?" Я поразмыслил пару минут и сказал: "Не стоит, это не так уж серьезно". Я не собираюсь убивать Ja Rule, хотя Latin Kings были готовы это сделать. Я хочу просто хорошенько его отхерачить"

Nas

“Я порву этого молокососа на части, у него нет никаких шансов. Если хочешь остаться целым - не попадайся на моем пути”.

Bad Boys:

"Вот это люди! Я их вырастил, выучил, они знают свое дело, и я ими горжусь. Я не могу сказать, что научил их всему, так как некоторые вещи они делали еще до меня. Но я точно на них повлиял". С Bad Boy'ем у него до сих пор крепкие дружеские узы"

Поучительные фразы из песен:

"Я лишь боюсь, что мои слова услышат только после того, как меня не станет"

"Хотя все в порядке — я не рассчитываю жить долго"

"Однако, если мне уготовлены страдания ради того, чтобы мои братья увидели истинный свет"

"Награди меня, Боже, неземной болью, но поставь на правильный путь"

Nas

biM — Mon, 12 Dec 2011 15:32:48 GMT

Вот уже четыре года Nas называют полубогом хип–хопа. В 1994 году он записал суперклассный альбом "Illmatic", на котором выступил правдивым уличным рассказчиком. Прошло совсем немного времени, и однажды утром он проснулся знаменитым, когда его второй альбом "It Was Written" дебютировал на 1–м месте хип–хоп–чартов "Биллборда", а целое созвездие новых рэпперов взяли за основу звучание Nas. Вместе с земляками из Куинcбриджа MOBB DEEP и Raekwon из WU-TANG CLAN Nas заправил новым голосом хип-хоп Восточного побережья, а его совместное с Foxy Brown, AZ и Nature предприятие The FIRM под руководством Dr. Dre стало одним из суперпроектов 1997 года. Назир Джонс (Nasir Jones) родился в 1974 году на Лонг–Айленде (островной части Нью–Йорка).

Выросший на улицах Куинсбриджа (сокращенно Куинса) сын известного джазового композитора Олу Дара (Olu Dara), выступавшего на одной сцене с Кассандрой Уилсон и Джеймсом Алмером, Нас увлекся рэпом в 9 лет и в середине 80–х вошел в состав команды DEVASTINТ SEVEN, одного из уличных проектов Куинсбриджа, которые подарили хип–хопу легендарных JUICE CREW и Marley Marl, MC Shan, Kool G. Rap, Biz Markie, Big Daddy Kane и Craig G, как сольных рэпперов. Когда Нас оказывался у микрофона, он мог несколькими словами описать, через что проходит едва ли не каждый негр, живущий в Нью-Йорке, и это были не банальные фразы телерепортеров, которым их шеф поручил смотаться в гетто, сделать несколько снимков и за пару долларов записать на пленку рассказ какого–нибудь негритенка или латиноса, как им хреново живется.

В 1989 году Nas знакомится с Large Professor, продюсером MAIN SOURCE, ERIC B. AND RAKIM и Kool G. Rap, тот представляет его своей группе, и голос Наса оказывается в припеве "Live At The BBQ" из классического дебютного альбома MAIN SOURCE "Breaking Atoms" 1990 года наравне с Joe Fatal, Akinelye и Large Professor. Это оказалось самой лучшей рекламой, и Нас стал еженедельно выступать на нью–йоркских улицах, попутно продавая (по дешевке, естественно) свое первое демо, с помощью которого он надеялся получить контракт. Но смерть его лучшего друга и убийство брата чуть было не подкосили его волю. Возможно, убитый горем Нас так никогда и не стал бы настоящим рэппером, если бы не бывший участник 3RD BASS MC Serch, фигура которого попала на глаза Насу через год после успеха "Live At The BBQ". Серч был уверен, что такой талантливый парень, как Нас, давным–давно имеет контракт, но когда узнал, что он собирается покинуть большую игру, посчитал своим долгом спасти талант для народа. Серч немедленно задействовал его вокал для своего очередного сингла "Back To The Grill" и записал вместе с Нас и Large Professor сильнейшую вещь "Halftime" для саундтрека к фильму "Zebrahead", продюсером которого, собственно, и являлся. Так в 1993 году Нас получил контракт с продюсерской компанией Серча Serchlite Music и в следующем году стал приоритетным артистом для Columbia Records.

Пользуясь славой настоящего андерграундного гения, Нас теперь мог записывать свой дебютный альбом с любым продюсером. Губа у него оказалась отнюдь не дурой, и мастерская огранка диска "Illmatic" была восторженно воспринята как заурядным мэйнстримом, так и глубинным андерграундом. Газета "New York Times" писала: "Нас строит свою уличную летопись не только на черных фактах, но и на юморе и гуманности... Он рассказывает о насилии, не восхваляя его. В его текстах реальная жизнь побеждает обстоятельства...". А журнал "Time" назвал переполненный живыми эмоциями альбом Наса "полуночным звонком, призванным разбудить сознание слушателя". Нас своей манерой чтения сумел уйти от рутинных называемых в прессе "bitches and hoТs" тем и стал настоящим рупором своего гетто. Яркий пример тому — открывающий "Illmatic" трек "New York State Of Mind", где Нас читает под клавишный аккомпанемент продюсера DJ Premier (из GANG STARR), и продолжающий его дуэт Nas и его протеже AZ в "LifeТs A Bitch", где есть припев: "LifeТs a b*tch and then you die/ThatТs why we get high/Cause you never know when youТre gonna go" (перевод, думаю, не нужен). Но даже несмотря на жуткие детские воспоминания, композиции типа "One Love" (правдивая история о том, как его друг–рэппер Cormega смог победить раковую опухоль) с ксилофоновыми хуками еще одного продюсера диска Q–Tip (из A TRIBE CALLED QUEST) и "The World Is Yours" (спродюсированная Pete Rock) пропитаны большим оптимизмом, внушающим в первую очередь веру в себя и любовь к ближнему, которые всегда оставляют надежду на лучшую жизнь. И в "It AinТt Hard To Tell" Нас вместе с тем же Large Professor, главным продюсером альбома, говорит, что раскрыть глаза на негативное легко, бороться же с ним гораздо труднее. И он как никто другой близок к правде.

Что ж, после столь впечатляющего броска вперед следующие два года складывалось впечатление, что этому разумному нигеру под силу в одиночку изменить мир. И пособие, как это сделать, он поместил в своем втором альбоме "It Was Written", до того почтив своим присутствием альбомы AZ, Kool G. Rap и MOBB DEEP. Бруклинский дуэт THE TRACKMASTERZ взял на себя основную продюсерскую работу при записи "It Was Written", и альбом не подкачал, дебютировав летом 1996 года сразу же на 1–м месте американских хип–хоп–чартов (при том, что "Illmatic", как бы хорош он ни был, выше 12–го места прыгнуть не смог). Известно также, что Нас специально летал в Лос–Анджелес в студию Dr. Dre, чтобы записать композицию "Nas Is Coming". Дре выступил ее продюсером и в очередной раз доказал, что война между побережьями — это полный нонсенс. Из других приглашенных отметим Хавока из MOBB DEEP, ставшего продюсером двух треков (включая "Live Niggas Rap" с вокалом Наса, Хавока и Продиджи, его партнера по группе), DJ Premier, выдавшего "I Gave You Power", а также две песни с L.E.S. и по одной с LIVE SQUAD и Jo Jo (из JODECI). Ну и, конечно же, не будем забывать о самом громком сингле этого альбома "If I Ruled The World" с вокалом милашки Лорин Хилл из FUGEES. Те из вас, кто думает, что большие деньги испортили Наса, должны получше прислушаться к этой песне.

Нас всегда был и останется сыном своего гетто и никогда не продаст и не променяет его ни на что, потому что в Куинсе прошло его детство, там остались его самые верные друзья. Не обязательно жить там, главное — помнить, откуда ты родом. Многие люди, насмотревшись "Крестного отца", становятся гангстерами, рвутся к дешевой власти, берут в руки оружие, торгуют наркотиками и идут по трупам. Но, как говорит Нас, если ты строишь свою жизнь с пистолетом в руке, ты и умрешь от него. Не все можно купить за деньги. И это самое главное, что должны уяснить все бывшие дети гетто, которые долгое время жили в дерьме, мечтали разбогатеть и в один прекрасный момент вкусили запретного плода, как он. Нужно уметь вовремя остановиться... Возвращаясь к альбому, нельзя не заметить еще одну песню под названием "Affirmative Action", первый "коллаборейт" Nas и его молодых коллег по новому проекту The FIRM. Нас явно вырос из одежды сольного исполнителя и выступил здесь как творец, который превратил одиночный, но все же уникальный по своим свойствам цвет в радугу. Сексуальная красавица Foxy Brown, одна из самых популярных рэпперш Восточного побережья, работавшая с Jay–Z и Case, и подающие большие надежды AZ и NATURE составили сильный союз с нашим героем в их дебютном альбоме "Firm Biz" (продюсер Dr. Dre), и даже неурядицы с авторскими правами на имя "The Firm", которое до сих пор принадлежит дуэту Джимми Пэйджа и Пола Роджерса, записавшему под ним два альбома в середине 80–х, не помешали им смело заявить о своих немалых амбициях. Они получили уникальное звучание, сами писали для себя песни, поэтому не все ли равно, как называть себя, The FIRM или NAS ESCOBAR, FOXY BROWN, AZ and NATURE present The FIRM?! Впрочем, это не единственное предприятие Наса. Прошлым летом Нас впервые записал совместную песню со своим отцом. "Jungle Jay" вошла в альбом Olu Dara "In the World: From Natchez to New York". А в конце октября 1998 года вышла не менее звездная и достойная работа Nas, DMX и Method Man "The Grand Final". Ну и за всей этой сторонней шумихой он не забыл и о сольном творчестве. После нескольких переносов в феврале должен наконец–то появиться в продаже его третий альбом–двойник "I Am... The Autobiography", записанный при участии Ghostface Killah, Method Man, DJ Premier, AZ, Raekwon

Wu-Tang Clan

biM — Mon, 12 Dec 2011 15:25:41 GMT

Wu-Tang Clan — одна из первых хардкоровых хип-хоп групп со Стэтен Айленда в Нью-Йорке, США (в лирике группы Стэтен Айленд называется Shaolin (Шаолинь))

Группа состоит из девяти МС (на данный момент сократилась до восьми после смерти Ol' Dirty Bastard в 2004). Все участники команды выпустили сольные альбомы, также существует много сайд-проектов составляющих формацию Wu-Family (Wu-Fam). Одной из главных целей группы было стать империей, которая могла бы контролировать хип-хоп общество путем дружественных команд, разделяющих их мнение.

Несмотря на то, что манера исполнения группы формировался в течение многих лет, стиль Wu-Tang хорошо известен своей тяжёлой музыкой и агрессивной лирикой, которая рассказывает о жизни в Нью-Йорке и пересекается с фразами из китайских фильмов о самураях.

Основание

Основателями Wu-Tang Clan были GZA, Ol' Dirty Bastard, и The RZA (которые также были участниками распавшейся к тому времени группы All In Together Now Crew) остальными участниками группы стали знакомые и друзья из Стэтен Айленда. The RZA является негласным лидером группы и продюсером альбомов многих участников группы. Двое кузенов The RZA и GZA создали свои псевдонимы путем обработки на винилах слов «razor» (бритва) и «genius» (гений). Название же группы берет свое название от Wudang (или Wu-Tang) — гор провинции Хубей в Китае, которые традиционно были центром китайских боевых искусств. The RZA и Ol' Dirty Bastard взяли свои псевдонимы из фильма Shaolin и Wu-Tang про кун фу, в котором рассказывалось про воинов владеющих стилем борьбы Wu-Tang (много диалогов из фильма встречаются на первом альбоме группы). Также существует несколько расшифровок названия группы, таких как «Witty Unpredictable Talent And Natural Game» (остроумный непредсказуемый талант и естественная сила) и «We Usually Take All Niggaz Garments» (обычно мы надеваем одежду негров).

Впервые Wu-Tang Clan получил признание от фанов и крупных звукозаписывающих лейблов в 1993 году, после выпуска своего сингла Protect Ya Neck, который дал группе заметный толчок в дальнейшем продвижении. Первый альбом группы Enter the Wu-Tang (36 Chambers) был выпущен в 1993 году на лейбле Loud/RCA, примечательным является то, что The RZA подписал контракт с лейблом, согласно которому каждый из участников группы мог независимо записываться на других лейблах.

Enter the Wu-Tang (36 Chambers) получил позитивные отзывы от критиков. Этот альбом зарекомендовал Клан как влиятельную и неординарную рэп-группу. Это позволило GZA, The RZA, Raekwon, Method Man, и Ol' Dirty Bastard подписать сольные контракты и выпустить альбомы в начале 1990-х годов

После того, как вышел первый круг сольных альбомов, Wu-Tang Clan собрался вновь, для того, чтоб выпустить альбом Wu-Tang Forever. Это был альбом, которого поклонники ждали с нетерпением. На первой неделе, продажи превысили 600,000 копий. Заглавной песней на этом двухдисковом альбоме была Triumph, одна из немногих песен, где присутствуют все девять участников Клана (правда, Ol' Dirty Bastard сказал лишь вступление). В лирике заметно воздействие учения Нации 5 %, которым начали увлекаться участники Клана, и которое тесно связано с нумерологией. Но несмотря на успех альбома, тур в поддержку был отменен на середине. По слухам, это произошло из-за разногласий внутри группы.

Выпуск Wu-Tang Forever также ознаменовал окончание «пятилетнего плана» The RZA, направленного на захват хип-хоп рынка, в течение пяти лет с момента образования группы. После успеха Wu-Tang Forever, The RZA объявил о том, что он перестает контролировать всю деятельность Wu-Tang Clan. Этот шаг был направлен на то, чтобы Wu-Tang империя продолжала разрастаться и охватывать больший хип-хоп рынок. Благодаря этому продуманному шагу, в следующие два года в свет вышло большое количество альбомов Wu-Family.

Экспансия

Сразу после Wu-Tang Forever, Клан сфокусировался на развитии дружественных групп и участников. В 1998 году вышел альбом близкого к Клану исполнителя Killah Priest — Heavy Mental, который получил одобрение критиков. Дружественные команды Sunz Of Man и Killarmy (участником которой является младший брат The RZA) также выпустили альбомы.

В том же, 1998 году Ol' Dirty Bastard начал карьеру эксцентричного безумца, благодаря чему он регулярно появлялся в заголовок и также регулярно попадал в тюрьму. На вручении музыкальной награды Grammy, ODB, недовольный тем, что Клан проиграл в номинации лучший рэп-альбом, взобрался на сцену и прервав ведущую, объявил, что Wu-Tang Clan лучше чем Puff Daddy (именно он выиграл в этой номинации) и что музыка Клана для детей и учит детей. Позже он объявил о смене имени на Big Baby Jesus, хотя он практически никогда не пользовался им. Ol' Dirty Bastard несколько раз был арестован за самые разнообразные нарушения: нападение на полицейского, драка, мелкое воровство, хранение кокаина, неуплачивание алиментов (у него было 13 детей). Также на его счету ношение бронежилета на следующий день после принятия закона о запрещении ношения бронежилета.

Несмотря на эти проблемы, Клан продолжал выпускать сольные альбомы участников. В течении трех лет вышли Bobby Digital In Stereo (The RZA), Tical 2000: Judgement Day (Method Man), Blackout! (Method Man и Redman), Beneath the Surface (GZA), Nigga Please (Ol' Dirty Bastard), Golden Arms Redemption (U-God), Immobilarity (Raekwon), Supreme Clientele (Ghostface Killah) и Uncontrolled Substance (Inspectah Deck). The RZA также написал саундтрек для фильма Джима Джармуша Пёс-призрак: путь самурая.

Но, несмотря на то, что вышло достаточно большое количество альбомов участников Клана, этот период также ознаменовался большим количеством довольно слабых альбомов дружественных команд. В результате этого, хип-хоп рынок был перенасыщен Wu-Tang продукцией. Несмотря на это, такие яркие участники Клана как Method Man и Ol' Dirty Bastard, все равно оставались популярными среди слушателей. Одной из причин снижения популярности Клана также было то, что стиль группы начал подделываться другими исполнителями. Также, большинство альбомов, вышедших после Wu-Tang Forever продюсировались малоизвестными продюсерами.

Последние события

В 2000 году группа вновь собралась для записи нового альбома, не участвовал только Ol' Dirty Bastard, который отбывал наказание в калифорнийской тюрьме. Альбом, получивший название The W в большинстве своем был одобрен критиками. Хитом на альбоме стала песня Gravel Pit. В 2001 году вышел второй альбом The RZA — Digital Bullet и Bulletproof Wallets (Ghostface Killah). Последним альбомом группы в полном составе, но без ODB (который до сих пор был в тюрьме) стал Iron Flag, этот альбом получил позитивные отзывы от поклонников и критиков.

Следующие два года после выпуска в 2002 году альбома GZA — Legend of the Liquid Sword, ознаменовались большим количеством сольных альбомов: Tical 0: The Prequel (Method Man), The Lex Diamond Story (Raekwon), The Pretty Toney Album (Ghostface Killah), The Movement (Inspectah Deck), No Said Date (Masta Killa), также несколько альбомов участников Wu-Fam. The Pretty Toney Album, выпущенный Ghostface Killah, был одобрен прессой и критиками и вошёл в состав лучших рэп-альбомов 2004 года. Альбом Masta Killa No Said Date порадовал поклонников своим довольно простым, но в то же время притягивающим звучанием. В то же время альбомы Raekwon, Inspectah Deck, и Method Man, получили самые разнообразные отзывы, как от прессы, так и от фанов.

В 2004 году также состоялось происшествие, всколыхнувшее фанов Клана, впервые за несколько лет Wu-Tang Clan выступил в полном составе. Группа была хедлайнером на фестивале Rock The Bells в Калифорнии. Через некоторое время концерт вышел на DVD вместе со сборником лучших хитов. Это всколыхнуло поклонников, пошли слухи о том, что Клан готовится к выпуску нового альбома, хотя ничего конкретного не объявлялось. Смерть ODB оборвала его работу над новым альбомом, который он записывал на лейбле известного рэпера Jay-Z — Roc-a-Fella Records. Эти песни вместе с ранее неизданными треками были выпущены в посмертном микстейпе, озаглавленном Osiris. В 2005 году вышел альбом GZA совместно с DJ Muggs из Cypress Hill

Появления в кино и на телевидении

The RZA, Cappadonna и Killarmy (одна из групп входящих в Wu-Fam) появляются в эпизоде фильма The Larry Sanders Show, в двух сценах. В одной они зачитывают песню And Justice For All, а в другой разговаривают с одним из главных героев Хэнгом Кингсли (Джефри Тамбор)

В фильме Джима Джармуша 1999 года Пёс-призрак: путь самурая, The RZA сыграл эпизодическую роль. В 2003 году The RZA и GZA снялись в одной из частей фильма Кофе и сигареты вместе с Биллом Мюреем. Но наиболее известен кинозрителям Method Man, благодаря большому количеству сыгранных ролей в таких фильмах как 187, Oz, How High (Торчки), My Baby’s Daddy (Молодые папаши), The Wire (Провод), и Soul Plane.

Члены Wu-Tang Clan и их прозвища

Ghostface Killah (коротко: Ghost) (Dennis Coles)
Sun God
Tony Starks (из комикса Iron Man)
Ghostface
Pretty Toney
Tone-Tanna
General Tony Starks
Starkey Love
Wally Champ
Ironman
Black Jesus
Ghost Deini

The GZA (Джизза) (Gary Grice)
The Genius
Allah Justice
Justice
The Scientist
The Head
Maximillion

Inspectah Deck (коротко: INS, deck) (Jason Hunter)
Fifth Brother
Rebel INS
Ayatollah
Manifesto
Charliehorse
Rollie Fingers

Masta Killa (коротко: Masta) (Elgin Turner)
High Chief
Jamel Irief
Noodles

Method Man (коротко: Meth) (Clifford Smith)
The Ghost Rider (из комикса Ghost Rider)
Johnny Blaze
Methtical (Meth-tical)
MZA («The Mizza»)
Shakwon
The Panty Raider
Tical
Ticallion Stallion
Hot Nixon
John-John McLane
John-John Blaizini
Johnny Dangerous
Long John Silver
Iron Lung
Hot Nikkels
Meth
Mef

† Ol' Dirty Bastard (коротко: ODB, Dirty) (Russell Jones)
Big Baby Jesus
Ol' Dirt Dog
Joe Bananas
Freeloading Rusty
Dirt McGirt
The Projessor
The Bebop Specialist
The Specialist
Prince Delight
Unique Ason
Cyrus
Dirt Schultz
Joe Bannanas
Ol' Dirty BZA
Osiris
Brother Osiris
A son Unique

Raekwon (коротко: Rae) (Corey Woods)
Lex Diamonds
Louis Diamonds
Rick Diamonds
Shallah
Louis Rich
Shallah Raekwon

The RZA (Риза) (Robert Diggs)
Bobby Steels
Bobby Digital
The Abbot
Chief Abbot
The Scientist
Prince Delight
Prince Dynamite
Prince Rakeem
RZArecta (от «resurrector», пробуждающий мертвых разумом)
Ruler Zig-Zag-Zig-Allah
Funny bone tickelah

U-God (Lamont Hawkins)
4-Bar Killer
Baby U
Universal God of Law
Baby Huey
Four-Bar Killer
Golden Arms
Lucky Hands
UGodz-Illa

Xzibit!!!

Crash)MethoDMaN — Mon, 12 Dec 2011 15:21:01 GMT

Xzibit (настоящее имя - Alvin Joiner) родился в Детройте в семье учителей
Trena и Nathaniel Joiner, у которых кроме него была еще дочь Christine. Когда
ему исполнилось 9 лет, его мать умерла, а спустя месяц его отец заново
женился и, оторвав маленького Alvin'а и его сестру от школы, переехал вместе
с новой семьей в Hью-Мехико. У рэппера воспоминания о тех событиях не очень
радостные: "Этот мазафакер (отец) забрал мои деньги на колледж и построил на
них дом с пятью комнатами для себя и для этой суки (новой жены). Мы с сестрой
были совсем детьми, так что сами ничего не могли решать. Hас просто
предали...".
Примерно тогда же он начал сочинять свои первые рифмы. Судьба утаивает, о чем
же были его первые строчки, известно лишь, что, по крайней мере, этим он
пытался хоть как-то себя развлечь.
В 14 лет в ночь на Хэллоуин его поймали на том, что он пил первое в своей
жизни пиво. Мачеха так его исхлестала шнуром, что ему пришлось искать убежище
в эту ночь в доме своих друзей. Когда он пришел в школу с тонкими рубцами по
всему лицу, шее и рукам, учитель отвел его к директору, который вызвал
полицию. Затем последовало разбирательство в суде, в результате которого его
собственный отец отказался от него, сославшись на то, что его сын - трудный
ребенок. Так Xzibit попал в приют...
С этого момента у него начались серьезные жизненные передряги. Его даже
приговорили к 6 месяцам заключения за применение оружия. Он не попал в тюрьму
из-за того, что был еще несовершеннолетним. Свое наказание он отбыл в лагере
для несовершеннолетних преступников. Xzibit провел там всего 6 месяцев, но за
это время хорошо усвоил то, что эта жизнь не для него. Он был слишком умен,
чтобы пойти по дороге улицы и криминала.
Вполне возможно, что во всех свалившихся на него неприятностях сын отчасти
винил отца, обида на которого еще долго терзала его сердце. Hо спустя годы он
все же смог найти в себе силы и желание простить отца. Умение прощать так же
редко встречается, как и умение любить, и похоже, что Xzibit обладает этим
редким даром...
В возрасте 17 лет, после того как государство предоставило его самому себе
(он стал совершеннолетним), Xzibit решает, что ему необходимо сменить
обстановку. Посредством улицы он зарабатывает достаточно денег, чтобы
переехать в Калифорнию.
Удача улыбается ему в 1992 году, когда в Лос-Анджелесе он встречает продюсера
Broadway, который замечает в нем талант рэппера и предлагает ему
сотрудничество. Xzibit образовывает вместе с Ahlee Rocksta группу THE SHADY
BUNCH, чтобы впоследствии заняться штурмом микрофонов и покорением сердец
поклонников хип-хопа. Однако после того как из этой идеи ничего путного не
получается, он решает удариться в соло. Это решение поддерживает его кореш DJ
Per One, который позднее спродюсировал трек "Enemies & Friends" из дебютного
альбома Xzibit'а "At The Speed Of Life".
Спустя некоторое время Broadway представляет Xzibit'а Tha Alkaholiks,
которые, в свою очередь, представляют его King Tee. Итогом этого стало
появление Xzibit'а в композиции "Freestyle Ghetto" из альбома King Tee
"King Tee IV Life". Также он отметился в композициях Tha Alkaholiks "Hit And Run" и
"Flashback" на их альбоме "Coast II Coast". Его первое появление на сцене
состоялось в 1995 году в туре Tha Alkaholiks, в котором он выступил как
участник Tha Likwit Crew, в которую кроме него вошли Tha Alkaholiks, Defari и
King Tee.
После этого на него обращает внимание вице-президент компании Loud Records
Steve Rifkin, в результате чего между рэппером и Loud был заключен договор.
В 1996 году состоялся его сольный дебют, альбом "At The Speed Of Life"
благодаря уникальному стилю рэппера и его запоминающемуся голосу был отмечен
как один из "свежих" альбомов 1996 года. Главным синглом альбома стал трек
"Paparazzi", в котором Xzibit разоблачил в хип-хопе тенденции заколачивания
денег и стремления к славе, тенденции, при которых сам рэп отходит на второй
план.
В 1998 году выходит его второй альбом "40 Dayz & 40 Nightz" с заглавным
синглом "What You See Is What You Get".
В течение последующих двух лет он сотрудничает со многими известными МС.
Hапример, со Snoop Dogg, Dr. Dre, Kurupt, Eminem и т. д. В результате этой
работы он получает незаменимый опыт и жизненные впечатления.
Hа протяжении последнего года он появился более чем в 30 треках у различных
исполнителей, таких как: Snoop Dogg, Eminem, De La Soul, Dr. Dre, Eric
Sermon, Tony Touch, Limp Bizkit и т. д. Также Xzibit принял участие в
различных концертах и в таких турах, как "Anger Managment" и "Up In Smoke". В
последнем он выступал вместе с Eminem, Dr. Dre, Ice Cube, Kurupt, Mack 10 и
WC.
Участие в треке Snoop Dogg'а "B Please", спродюсированном Dr. Dre, поставило
Xzibit'а в ярко освещенный круг, имя которому - известность. "После того, как
вышел "B Please", все изменилось. Это был один из моих первых треков,
попавших в ротацию на радиостанции. "B Please" услышал весь мир, он расширил
круг моих фанатов по всему миру и вывел меня на новый уровень", - говорит сам
рэппер. Его сотоварищ по West Coast Snoop Dogg отзывается о нем так: "Он
всегда был вне ротации. В то же время он является одним из лидирующих
андерграундных МС Западного побережья. Я рад возможности сотрудничества с
ним, я рад помочь ему показать миру его талант...".
Учитывая все вышеуказанное, а также некоторые другие моменты, можно с
уверенностью сказать, что Xzibit подошел к такому моменту в своей жизни,
когда были созданы все условия для выпуска третьего сольного альбома под
названием "Restless", исполнительным продюсером которого явился сам Dr. Dre и
который стал итогом работы, проведенной рэппером над своим совершенствованием
за последние два года после выпуска предыдущего альбома.
Xzibit обещал, что новый альбом будет отличаться от его предшествующих работ
большей концептуальностью. Он пригласил принять участие в работе над ним
таких продюсеров, как: Rockwilder, The Teamsters, Mel-Man, DJ Quick,
Soopafly, Battlecat, Eric Sermon и, естественно, Dr. Dre, который
спродюсировал на альбоме несколько треков. Среди приглашенных исполнителей:
King Tee, Eminem, Eric Sermon, Snoop Dogg и Tha Eastsidaz, Goldie Loc,
Defari, Nate Dogg, KRS-One, Tha Alkaholiks.
..Он пришел издалека, и борьба за место под солнцем была для него тяжела.
Поэтому теперь, получив шанс, он не собирается его упускать. Своим новым
альбомом он собирается не только утолить жажду старых поклонников, но и
заполучить в их ряды новых. И те, и другие в любом случае, как обещает сам
рэппер, увидят в "Restless" новый этап развития его творчества.
В своих рифмах он старается говорить правду. Он не допускает в свой
поэтический мир иллюзий и не старается приукрасить свои истории: "Я не люблю
выдумывать истории, потому что я живу настоящей жизнью и все, о чем я пишу,
было пережито мною. Возможно, поэтому моя музыка такая агрессивная, агрессия
окружает меня".
Великолепный отец, Xzibit прикладывает максимум усилий, чтобы его пятилетний
сын Tremayne никогда не испытал в детстве того, что ему самому пришлось
пережить. Он старается не разрушить еще не сложившийся менталитет своего
сына. Hесмотря на постоянные разъезды и разлуку, он всячески старается
уделить ему внимание. Он также посвятил сыну такие композиции, как "The Foundation"
("At The Speed Of Life") и "Sorry I'm Away So Long" ("Restless").
Hа вопрос, почему он пришел к Dr. Dre, Xzibit отвечает так: "Я обратился к
нему за продакшном. Я выпустил два альбома и не видел у себя особенного
прогресса, хотя регресса у меня тоже не наблюдается. Я нахожусь как бы в
подвешенном состоянии, и меня это не устраивает. Я понимал, что мне нужно
что-то изменить, поэтому я и обратился к Dr. Dre. Хороший продакшн - это
половина успеха. Талант Dr. Dre я могу описать так: если вы умеете и хотите
рисовать, то он знает, как правильно это сделать... Я хочу это сделать, я
хочу быть услышанным и я не боюсь мейнстрима. Здесь нет проблемы. Меня знают
как андерграундного МС, и я не собираюсь изменить своим принципам. Моя задача
- не забывая, кто я и откуда, прийти к чему-то новому. Xzibit не против, если
он будет в ротации, при условии, что ему не надо будет продавать себя. Просто
я действительно выхожу на новый уровень. Пришло время продавать миллионы...".
Попутно он также занимается делами своего нового лейбла Open Bar
Entertainment, с которым сейчас имеют контракты King Tee, Defari и группа
Golden State Project, в состав которой входят, помимо самого Xzibit'а, еще
Ras Kass, Saafir. Рэппер также планирует сделать совместный тур с Eminem и
его командой D-12. В общем, он находится сейчас в постоянном движении, в
постоянном поиске новых путей реализации своих задумок. А раз так, то тот,
кто ищет, всегда находит, потому что под лежачий камень вода не течет. Так
что будьте готовы в ближайшем будущем быть потревоженными "неугомонным"...
Xzibit (Exhibit, т.е. экспонат, если не коверкать), родом из Детройта (штат Мичиган). В 9–летнем возрасте он потерял мать, и его отец привел домой мачеху. Пацана отправили сначала в Нью–Мехико, а потом он сам махнул на Средний Запад. В 10 лет он впервые зарифмовал несколько четверостиший (только потому, что у него не было радио, а слушать музыку очень хотелось), а в 14 лет сделался совсем неуправляемым и два года не появлялся дома. А в 17 лет он почувствовал себя вполне взрослым человеком и не совсем законными путями получил в свое распоряжение джип, собрал деньжат и укатил на поиски приключений в Калифорнию. В Лос-Анжелесе благодаря новым знакомым из рэп–команды "MADCAP" Xzibit познакомился с Джеймсом Бродуэем из Loud Records, и тот стал продюсером проекта "THE SHADY BUNCH", в который записались Xzibit и Ahlee Rockstar, помогавший "MADCAP" в записи их сингла "Check It Out". Но ничего путного из этого не вышло, и все трое забыли, что когда–то работали вместе. Xzibit ушел в соло и скооперировался со своим лучшим другом Pen One, который стал сопродюсером его дебютного альбома "At The Speed Of Light". Позже Бродуэй вспомнил о своем протеже и представил его таким же подающим надежды "The Alcoholics", а те поначалу переправили его к King Tee, который все еще дописывал свой третий альбом. Так никому не известный 18–летний рэппер своим открытым талантом усилил его композицию "Freestyle Ghetto", а потом сделал то же самое с треком "Hit And Run" для первого диска "THA ALKAHOLIKS".
Loud Records незамедлительно подписал с ним контракт, а такие столпы рэпа, как DJ Mug’s ("CYPRESS HILL"), E–Swift и Damond D, стали его продюсерами. С первого появления на полках магазинов дебютный сольник Xzibit стал рассматриваться, как что–то свежее и новое в звучании западников. В его музыке не было ни дебильных сэмплов Роджера Троутмэна, ни G–Funk, которым в 1996 году занимались буквально все, вообще никакого намека на гангстеризм. И при всем при этом альбом смотрелся очень реальным и претендовал на то, чтобы задать свою моду. В нем было несколько песен, которые слушали все. В первую очередь это явный гвоздь программы "Paparazzi", решительный протест против все большего превращения хип-хопа в подобие Голливуда. "It's a shame, Niggaz in the rap game only for the money and the fame". Озабоченные только своей выгодой рэпперы сравниваются здесь с нахальными папарацци.
Нападки пропадают уже во втором сингле "Foundation", который Xzibit посвятил своему маленькому сыну.
Люди должны были понять, что у жестоких рэпперов тоже есть сердце и что им тоже дороги общечеловеческие ценности. Альбом содержал также множество совместных песен. В частности, с ним работали ""The Alcoholics" над "Bird's Eye View" и "Just Maintain", King T ответил любезностью на любезность в "Positively Negative", а круче всех с Xzibit сработались Ras Kass и Saafir (трек "Plastic Surgery").

Позже эта тройка даже решила создать отдельный проект под названием "Golden State Warriors", но под нажимом адвокатов известной баскетбольной команды с таким же именем им пришлось отступить и назваться "GOLDEN STATE PROJECT". Все два года перед выходом второго альбома Xzibit трудился в поте лица. Он участвовал в записи музыки для нескольких саундтреков андерграундных фильмов, работал вместе с "THA LIKWIT CREW" и гастролировал с "The Alcoholics". Для записи своего второго альбома "40 Days And 40 Night" он привлек очень нужного человека, который стал не только его деловым партнером, но и хорошим другом. После плодотворной работы с Ice Cube, Too Short, Yo Yo и KOOL G RAP знаменитый продюсер Sir Jinx поверил в счастливую звезду Xzibit. Своего нового подопечного и друга почтенной Jinx называет лирическим воином, и Xzibit очень напоминает ему молодого Кьюба. Xzibit импонирует ему как личность, ему нравится, как он одевается, он балдеет от его татуировок, от его мыслей и характера. С 1988 года с Jinx работали многие рэпперы, и почти всегда они говорили ему то, что он хотел услышать. Xzibit другой, его мысль свободна, и он человек долга. Он вскипает на глазах, когда видит, что кто–то постоянно опаздывает к нему на встречу. Вместе с Sir Jinx новый альбом Xzibit продюсируют Jesse West, E–Swift и Soopafly. Гостями диска стали традиционно "THA ALKAHOLIKS" и King T, а также Defari и новичок Montage One.
X-to-the-Z: Хип-хоп на прокачку

Xzibit – это черный Эминем. Слишком уж синхронны и паралельны их творческие судьбы. Судите сами: оба из Детройта. У них один менеджер – Пол Розенберг, сыгравший непоследнюю роль в продвижении обоих своих подопечных к вершине. И настоящие дела X-to-the-Z (совершенно также как и Эминем) начал вершить, когда на его пути возник Dr. Dre. В общем, Эминем-2. Негативный снимок.

Вместе с алкоголиками – домой к Wu-Tang

В 9 лет он остался без матери, в 14 он полной грудью вдохнул воздух улицы, а в 17 окончательно покинул отчий дом, отправившись в Калифорнию. Для чего? Естественно чтобы стать звездой хип-хопа. Как известно, вакансий на должности рэп-звезд не так много, как хотелось бы думать. Поэтому борьба за них ведется ожесточенная. Нельзя сказать, что Xzibit в ней не преуспел. Но и особых лавров поначалу не снискал.

Но по порядку. Уроженец Мотор-Сити нашел общий язык с участниками Likwit Crew – тусовки, объединявшей участников нескольких команд с западного побережья, в том числе небезызывестных Tha Alkoholiks. Начиная с 1995-го он считается одним из участников этого объединения, принимает участие в паре хитовых записей тех же "Алкоголиков", а всего через год выпускает свой дебютный альбом – на лейбле Loud/RCA, что считался в те годы родным домом для Wu-Tang Clan. Диск под названием "All The Speed Of Life" не принес миллионов – но их и не ждали от дебютанта.

Зато возникли первые предвестники грядущей популярности: слушатели оценили трек "Paparazzi", где молодой Xzibit рассказывает о своем взгляде на положение дел в индустрии. Как и положено молодости, мнение патетичное и бескомпромиссное: X стыдит niggas, которые участвуют в рэп-игре только ради денег и славы. Чувак, не будь наивным, конечно все именно так и происходит. Деньги интересуют всех – иначе как мы сможем прокачать тачку в мастерской West Coast Customs?

Подарки доброго доктора

Рэппер с характерным резким экспрессивным голосом продолжал трудиться, и следующий диск "40 Dayz & 40 Nights" был отмечен ростом проданных тиражей и позитивной оценкой критиков. Xzibit был награжден звучным титулом West Coast Finest и провозглашен одним из самых многообещающих талантов западного побережья. Тогда то и случается встреча нашей Золушки с феей. Dr. Dre внешне мало похож на фею, ну и что с того – не первый раз он отправляет очередного замарашку-новичка на бал большого хип-хопа в самом лучшем наряде, с условием, что если к 12 ночи ты не продашь миллион копий, то твоя голова превратится в тыкву.

Dre предоставил шанс и этому парню. На счету Xzibit трек "Bitch Please", спродюсированный Дре для альбома Snoop Dogg`а, участие в треке "Some LA Niggaz" с исторической пластинки Dre 2001, и еще несколько интересных совместных проектов. В 2000-ом Xzibit колесил по Америке с туром Up in Smoke при участии таких тузов как Snoop Dogg, Eminem, и Ice Cube. Дре поработал еще и над третьим альбомом Хzibit "Restless", ставшим самым успешным в его карьере. Рубеж в миллион копий ему покорился, а это всегда гроссмейстерский результат.

Обычно к третьему альбому любой рэпер задумывается о создании собственной звукозаписывающей компании. Xzibit не стал исключением: в 2000 он учреждает лейбл Open Bar Entertainment. В свободное от творческой и административной деятельности время Xzibit приобщился к миру кинематографа. Он сыграл роль в комедии "Wash" ("Мойка"), где не снялись только самые ленивые из калифорнийских рэпперов. А также ненадолго появился на экране в "Восьмой миле" у Эминема.

В 2002 году вышел четвертый альбом Xzibit "Man vs Machine", на котором он вступил в бой с безжалостной системой автоматизированного и глобализированного мира. В общем, Вавилон шэлл фолл. Xzibit`у помогли земляки из Золотого Штата: Ras` Kass и Alkoholics, а также более именитые Snoop и Eminem. К некоторому удивлению, X-to-the-Z сдал позиции и сумел покорить лишь рубеж золотого диска.

Телерэппер

Грамотный менеджер – половина успеха. Пол Розенберг (помните, Эминем на каждом альбоме вспоминает его в скитах?) сделал все возможное, чтобы карьера его подопечного устремилась к поднебесным высотам. И если в рэпе Xzibit – твердый середняк, но никак не суперзвезда ранга Эминема, значит нужно искать другие способы реализации его талантов. Такой путь был найден. Xzibit попал в телевизор.

В роли ведущего телешоу Pimp My Ride (Тачка на прокачку) он ощутимо поднял свой рейтинг, и даже люди, понятия не имеющие, чем West Coast отличается от East Coast, узнают в его новом клипе "чувака, который прокачивает тачки". Еженедельное получасовое шоу, где из любого автомусора умельцы мастерской West Coast Customs делают объект зависти для прочих автолюбителей, вызывает огромный интерес среди аудитории MTV. Кстати, X не удержался от соблазна использовать служебное положение и прокачал сразу два личных автомонстра – Hummer H2 и Mercedes-Benz S500.

О его сегодняшней популярности говорит и тот факт, что именно Xzibit`у доверили вести церемонию MTV EMA 2004 в Риме. Очень своевременный пиар-ход: до выхода очередного альбома Weapon of Mass Destruction осталось всего ничего.

Mobb Deep

Crash)MethoDMaN — Mon, 12 Dec 2011 15:19:32 GMT

Яркие ребята, по настоящему культовый коллектив, каким бы затасканным не выглядело это слово. О них говорят - краеугольный камень нью-йоркского хардкора. Их название - Mobb Deep - напоминает хулиганское словечко "моб", повергающее большинство юных рэпперков в панический ужас. Заокеанских рэпперов вряд ли можно застращать псевдопатриотами, такие персонажи как Prodigy и Havoc сами напугают любого хранителя чистоты белой расы. Эти парни негромко и размеренно пообещают устроить вам ад на земле и наглядно продемонстрировать, что такое убийственная музыка.
Prodigy и Havoc встретились в стенах престижной школы искусств в Манхэттене. Надо думать, тупым упырькам-отморозкам в художественной школе места не нашлось бы. Так что обойдемся без штампов об ограниченности и поголовной криминальности чернокожих рэпперов. Пи и Хэв вне рамок этого клише.
Первая половина 90-х была странным временем для Америки. Пока отцы праздновали победу в холодной войне, их дети пребывали в жестокой депрессии. И если белые подростки убивались героином под рычание гранджа, то их черные сверстники предпочитали крэк и мрачнейший рэп. Альбом Mobb Deep "Juvenile Hell" был одним из первых, уловивших это настроение отчаяния и опустошенности.Отточненный стиль, приобретенный группой в середине 90-х еще не просматривается, порой, порой были не лады с темпом, но общие очертания будущего Mobb Deep уже прорисовываются. Родной район Квинсбридж щедро дарил идеи, Пи и Хэв воплощали их в стихи, от которых наиболее впечатлительным слушателям становилось не по себе.
Молодые дарования попали под опеку квинсбриджских товарищей по оружию - тех, кто постарше. В числе опекунов был, кстати и Large Professor, немало сделавший для продвижения Квинсбриджа - в успехе первого альбома Nas`a есть немалая доля заслуг этого человека. Результат их труда в 1993 был издан лейблом 4th & Broadway и имел, скажем так, локальный успех. Расшифровывая - почти никаких денег и крайне мало внимания слушателей. Ничего удивительного, учитывая юношескую незрелость материала и малые возможности лейбла.
Так что большой удачей следует признать последовавшее подписание контракта с ныне легендарной звукозаписывающей компанией Loud, сделавшей имя на альбомах Wu-Tang, а в те годы совершавшей первые шаги в рэп-бизнесе. Большой удачей для Mobb Deep, получивших с подачи Loud широкую известность, и большой удачей для лейбла - ведь последующие альбомыотменно продавались. Выгода была обоюдной.
В 1995 году Mobb Deep выпустили феноменальный альбом "Infamous". На этот раз они самостоятельно написали всю музыку для диска, за исключением пары треков, продакшн которых - дело рук Q-Tip из A Tribe Called Quest (кстати, годом раньше он поработал с легендарным дебютом Nas-a, альбомом "Illmatic"; похоже, парень отличается хорошим вкусом и участвует только в проектах, которым суждено "менять стиль").
"Infamous" оказался одним из самых реалистичных гангста-альбомов. Жесткие страшилки про окружающие неприятности - мусора, злобные подонки из квартала… Натуралистично воспроизведенная враждебная атмосфера Квинсбриджа, где каждый квартал - зона боевых действий. Только дегтярно-густые темные тона, мрачная музыка и душераздирающие истории с улиц родного района. Практически как в песне - "В черном-черном городе черными ночами/ неотложки черные с черными врачами…" - стопроцентная чернуха!!! Размеренная читка Продиджи и Хэвока - негромкая и почти без интонирования стала их отличительным знаком. В сочетании с четко выраженным ритмом (благодаря "торчащим" барабанам) и минимумом инструментов, она оказывала гипнотическим воздействие. Хит "Shook Ones, Pt.2" получил статус настоящего манифеста своего времени. Обреченность и отчаяние запутавшегося поколения: "Sometimes I wonder do I deserve to live/or am I going to burn in hell for all the things I did".
Чем дальше, тем больше начинаешь разделять веру китайцев в золотой век, уже существовавший на земле, от которого с каждым годом жизни человечество непреклонно отдаляется. Ну, как быть с тем фактом, что все великие хип-хоп-альбомы уже записаны и остаются непревзойденными? Так было со многими, так было и с Mobb Deep, потому что "Infamous" был безоговорочно лучшим, а дальше все-таки постепенно шел спад. Не явно выраженный, но все же…
В 1996 году фэны Mobb Deep, а их было немало, выстроились в очереди за новым релизом королей Квинсбриджа. Благодаря их усилиям, альбом под названием "Hell on Earth" взобрался на 6 место в чарте Биллборда - в общем чарте, где их продажи сравнивали с разными майклами джексонами и мадоннами. Результат впечатляющий. Впрочем, после успеха "Infamous" иначе и быть не могло. Продиджи и Хэвок продолжали нагнетать мрачняк, рассказывая об усталости от "такой жизни" и о превращении рэпа в кровавый спорт. Для пущей коммерческой привлекательности были записаны треки с Nas`ом (собратом по району), Method Man`ом и Raekwon`ом (единомышленникам по хардкор-стилистике).
Следующего альбома пришлось ждать долго - пауза была взята на три года. Не все было ладно: дата релиза неоднократно переносилась, затем рабочая версия диска с тремя десятками треков попала в руки пиратов. Поклонников Mobb Deep не смутило низкое качество звучания, и бутлег начал стремительно распространяться по Штатам. Тут уже пришлось торопиться и скорее выпускать "Murda Muzik" в продажу. И несмотря на все усилия пиратов, диск достиг третьего места в чартах и принес дуэту "платину". Хит "Quiet Storm" с этого альбома считается одним из программных треков Mobb Deep, отлично звучит "It's Mine" с участием Nas. Несмотря на то, что продюсерские способности Хэвока на "Murda Muzik" достойны самой высокой оценки, этот релиз стал первым, где Mobb Deep начинает активно обращаться к помощи сторонних битмейкеров. Тем не менее, это не мешает им сохранять свое фирменное звучание - строгий бит Mobb Deep к тому времени уже стал торговой маркой. От которой они играючи отказались на следующем диске.
Вышедший в 2001 диск "Infamy" шокировал поклонников дуэта. Это был совсем не Mobb Deep. Куда-то исчезает смертоносный реализм, звучание становится мягче, а главный хит альбома - мелодичная баллада "Hey Luv (Anything)" с участием соул-квартета 112, известного по работе с артистами лейбла Bad Boy - "предательство Родины". Все это называлось расширением аудитории, на самом деле - смена ориентиров в творчестве, подгонка под более актуальный формат. Если вы присмотритесь внимательно к хардкор-сцене, то поймете, что не одни Mobb Deep поступили так. Дуэт квинсбриджских душегубов оказался в числе первых хардкор-ренегатов.
Еще один интересный факт - удивительная терпимость, проявленная участниками Mobb Deep в отношении Jay-Z. Бруклинский рэппер смешал их с грязью в треке "Takeover", обнародованном незадолго до релиза "Infamy". Раньше Пи и Хэв уже попадали в подобные ситуации и всегда давали достойный ответ, даже 2Pac получил свое в треке "Drop a Gem on 'Em" с альбома "Hell on Earth". А тут - смолчали...
Незадолго после выхода "Infamy", прекратил свое существование лейбл Loud и группа осталась, как говорят в спорте, свободным агентом. Те, кто интересуются к примеру баскетболом знают, что свободным агентом хорошо быть, когда ты молод, полон сил и только что стал MVP регулярного чемпионата. Тогда тебя возьмут в осаду агенты всех ведущих клубов (в нашем случае - лейблов) и завалят многообещающими предложениями. Но если твои достижения в прошлом, а годы близки к пенсионным - открываются совсем иные горизонты…
В 2003 Mobb Deep замутили издание микстейпа, в котором и провозгласили себя свободными агентами: "Free Agents (The Murda Mixtape)". Диск содержал почти четыре десятка треков и обнадеживал перспективой возвращения на брошенные позиции. Но этим надеждам не суждено было оправдаться, да и два раз в одну и ту же воду не войти. По крайней мере, из заявлений участников группы, сделанных перед выходом альбома, следовало, что группа стремится всячески расширять свою аудиторию. Что следует понимать как, "мы хотим нормально зарабатывать". Естественное желание, кто ж не хочет.
На смерть хардкора…
Альбом "Amerikaz Nightmare" появился в продаже 10 августа 2004 года. Известно, что на новом релизе главную часть продакшна составляют биты Хэвока. Кроме того, присутствует Alchemist, без которого не обходится ни один альбом Mobb Deep начиная с "Murda Muzik". А также люди, с которыми сегодня принято считаться - крутые перцы Lil` Jon и Kanye West. В качестве гостей на треках "Американского кошмара" засветятся Jadakiss, Nate Dogg, Lil Jon и Twista. Уже сейчас обозреватели предсказываеют мега-продажи (в первую же неделю продано около 150 тыс. экземпляров диска).
Времена меняются - Ghostface и Method пишут веселенькие песенки с Missy Elliott, Mobb Deep сотрудничает с Lil Jon и Twista... Осталось увидеть в списке участников следующего альбома Wu-Tang каких-нибудь Usher`a и Chingy. И тогда гроб с нью-йоркским хардкором можно заколачивать гвоздями и опускать на положенную глубину в 6 футов
Посреди растущей хардкор рэп-сцены середины 90-х, дуэт из Queensbridge`а, Mobb Deep, решил быть выше её взглядов, и сразу же стали настоящими идолами, выпустив свой влиятельный, по настоящему новый, задающий направление альбом The Infamous.

Дуэт, состоящий из Prodigy и Havoc`а, начинал как очередной хардкор рэп-проект, выпустив свой дебютный альбом «Juvenile Hell» в 1993 году, и свой переломный альбом «The Infamous» в 1995 году. Этот альбом стал настоящей рэп-классикой, во главе с песней "Shook Ones, Pt. 2", с этим проверенным временем гимном. Mobb Deep стали известны по всей стране за свои откровенные рассказы об улицах New York`а и о жизни Queensbridge`а. Стиль продакшна Mobb Deep тоже стал известен и популярен, благодаря своим хищным мелодиям, запоминающимся сэмплам и жёстким битам, которые идеально подходили к рэпу дуэта. Так же альбом Mobb Deep «Murda Muzik» дебютировал на 3-м месте чарта альбомов Billboard. Необычно, команда была столько лет на плаву, и ни с кем особо не цапалась, как это обычно бывает. После того, как дуэт достиг пика славы, Prodigy был хорошенько задет Jay-Z на диссе "Takeover" в 2001 году. Крупного и жаркого бифа (все мы помним бойню Ховы и Нэсти Нэса) никто так и не увидел…

Биография

Они оба росли в Queens`е и оба обожали хип-хоп, члены Mobb Deep, Prodigy и Havoc, встретились во время посещения престижной Школы Искусств Manhattan`а, куда они оба ходили. Решив вместе заниматься любимым делом, парни выпустили свой дебютный альбом в 1993-м году, он назывался «Juvenile Hell», и вышел на лэйбле 4th & Broadway. Хотя альбом и не был популярным, может быть из-за недостатка финансов или из-за других причин, но он как бы сделал надежную платформу для того, чтобы дуэт мог продолжать работать. Mobb Deep примечательны не только тем, что сами делают себе биты, у них поразительная тематика песен, они смело говорят о жизни в гетто и бедных районах. Откровенная лирика Prodigy и Havoc'а и их красивые биты помогли им в 1995-м году заключить сделку с лэйблом-новичком Loud, который и выпустил «The Infamous», альбом-прорыв Mobb Deep.

«The Infamous» стал классикой на ряду с такими великими дисками, как «Illmatic», «Enter the Wu-Tang», и «Ready to Die». Нельзя не сказать, что успеху группы частично помог успех еще одного Queensbridge`ского рэппера, Nas`а, на дебютном альбоме которого (Illmatic) была схожая тематика текстов. Так же, благодаря успешному синглу, "Shook Ones, Pt. 2," Mobb Deep неожиданно поняли, что стали популярны. Годом позже, в 1996-м, Prodigy и Havoc выпустили альбом «Hell on Earth», который дебютировал на 6-м месте в чарте альбомов Billboard, дуэт не отступил от тематики текстов, мы словно смотрим жуткий фильм о тёмной стороне New York'а. Благодаря мрачному клипу "Hell on Earth (Front Lines)" и «мафиозным» фоткам внутри CD, где парни держат в руках пушки, а вокруг них рассыпаны кучи кокаина (!), Mobb Deep сами создали себе имидж хардкор-гэнгста-рэпперов. Неудивительно, что после этого успешного альбома Mobb Deep, новый, еще незаконченный, альбом, «Murda Muzik», слился в интернет и попал в руки пиратам, которые распространили его на улицах.

Прошли месяцы после того, как альбом слился, оффициальная дата его выхода несколько раз изменялась, и вот, «Murda Muzik» наконец-то вышел в начале 1999-го года. Он дебютировал на 3-м месте Billboard`а и быстро стал платиновым благодаря "Quiet Storm", песне-воплощению стиля Mobb Deep. В конце 2000 года, Prodigy наконец-то выпустил свой сольник, о котором было так много слухов, «H.N.I.C.», где он поработал с такими продюсерами как Alchemist и Rockwilder, которые старались подстроиться под неповторимый стиль Mobb Deep. В это же время, Jay-Z начал «говорить гадости» о Mobb Deep, и в особенности о Prodigy. Это состязание привлекло внимание широкой публики, и о Mobb Deep узнали многие люди, ведь дуэт попал в центр внимания, вместе с самыми великими живыми рэпперами New York'а, Nas`ом и Jay-Z.

Mobb Deep преодолевали многие трудности, выпуская свой альбом «Infamy» в конце 2001-го года. Дуэт не бросил вызов Jay-Z так, как это сделал Nas. Вместо этого, Mobb Deep сменили курс в сторону поп-рэпа, первый раз в своей карьере пригласив чужих продюсеров и вокалистов. Большой успех трэка "Hey Luv (Anything)" очень расстроил преданных фэнов группы, которые хотели слышать всё тот же жёсткий хардкор. Если уходил старый фэн, приходило 2 новых.

В 2003-м году под названием Murda Mix Tape были выпущены два диска: CD с новыми трэками – где в основном читает Havoc – и CD ремиксов и совместных работ. Выпускающим лэйблом стал Landspped. Но вскоре дуэт нашел новый лэйбл, Jive, который выпустил их последний, на данный момент, альбом Amerikaz Nightmare в 2004-м году.

Amerikaz Nightmare был всё тем же хардкором, слегка приправленный клубными трэками. Не все старые фэны Mobb Deep были рады этим небольшим изменениям в творчестве любимого коллектива, а новички, любители мэйнстрима, были недовольны жесткостью трэков, в результате всего этого – низкие продажи и уход дуэта с лэйбла Jive Records.

Сейчас Mobb подписались на крупном лэйбле 50 Cent'а, G-Unit Records, что, вполне возможно, обеспечит им высокие продажи пластинок и вернет былую славу. Во всяком случае, парни готовы и рвутся в бой, обещая новый супер-альбом, который, по их словам, выйдет в начале следующего года.

Трэк "Shook Ones Pt.II", с их альбома The Infamous, признан многими одной из лучших песен за всю историю хип-хопа!..

Смоки Мо

Cripz — Mon, 12 Dec 2011 15:10:53 GMT

Взято с http://www.rap.ru
Смоки Мо - Новое лицо русского рэпа

Как и положено настоящей загадке, Смоки Мо возник словно из ниоткуда. Материализовался из разговоров и туманных намеков. Соткался в простуженном воздухе Петербурга, чья атмосфера издавна располагает к творческим вакханалиям и одобряет самые сумасшедшие эксперименты. Пожалуй, первая эмоция, которую он рождает – удивление. Под заурядной внешностью Смоки Мо скрыта лаборатория алхимика, трансформирующая свинец обыденных событий в золото мыслей и образов. Он изящно выстраивает ажурные конструкции собственного мира, наполненного иррациональными событиями и потусторонними героями. Микс "Матрицы" и "Алисы в Зазеркалье" – это его дебютный альбом "Кара-Тэ", изданный весной 2004-го.

Но забегая вперед, мы рискуем пропустить самое интересное. А значит – назад в прошлое. Ведь началось все с Династии Ди. На стыке веков питерский рэп переживал непростые мутации. Старые команды, задумчиво оглядывая складывающуюся экономическую формацию, прятали микрофоны в чулан. Взамен на поверхность выбиралась новая генерация, в общей массе состоящая из людей случайных. Но в любой культуре есть люди, до фанатизма преданные своему делу. То ли они действительно видели рэпе призвание. То ли просто "стали упрямыми, вместо того чтоб быть упорными".

Из осколков распавшихся когда-то групп выложилась занятная мозаика: формация под названием Династия Ди. Смоки Мо и Поли Валерио были ее участниками. Второй всегда был более сосредоточен на вопросах менеджмента и промоушна, на этом поле впоследствии и преуспел. Смоки был в большей степени творцом и даже где-то романтиком. Когда Династия стала превращаться в нечто аморфное, а Поли делал бизнес, он писал альбом. Кстати – на счету группы Гран-при Rap Music 2001. Впрочем, та победа не принесла особых дивидендов. Да и творчество Династии Ди имеет мало схожего с сегодняшним Смоки Мо.

Перерождение произошло в стенах питерской Кухни. Kitchen Records, она же Кухня Запись – можно называть это андеграунд-лейблом, а можно просто тусовкой по интересам. Впрочем, главный интерес там всегда был один – хип-хоп. Составляли ее участники команд Krec, Umbriaco и Невский Бит. Именно там Смоки Мо и появился на свет как активный участник отечественной рэп-игры.

С группой Krec, ядром Кухни, его познакомил Влади из Касты. Смоки признается, что именно Fuze и Марат вдохнули в него силы, убедили заняться записью сольника, помогли со студией. Все началось с записи старых текстов, а затем… Смоки так вспоминает эти времена: "Я чем-то вдохновился и стал писать новые тексты, другого содержания и посыла. И читка изменилась резко".

Смоки Мо вблизи – ну ничегошеньки звездного! Простой питерский парень из Купчино, типового северного гетто, в границах которого нечего ловить всяким заезжим 50 Cent-ам. Здесь-то водятся по-настоящему тертые ребята. В таком, с коротко остриженной головой, скорее признаешь одного из суппортеров местного "Зенита" – хотя на самом деле к футболу Смоки равнодушен. И в последнюю очередь придет мысль, что перед вами человек, ответственный за придание лицу отечественного хип-хопа совершенно новых черт.

Сейчас уже непросто восстановить, что стало катализатором этой регенерации, но факт остается фактом – в недрах Кухни родился изобретательный новатор, изощренный техник и прихотливый сочинитель. Информация о нем быстро распространилась среди поклонников андеграунда. Пара треков на разного калибра сборниках и появившийся в интернете ознакомительный материал вызвали неумолкающие пересуды среди активистов рэп-рунета. Разрастаясь по принципу снежного кома и приобретая угрожающие размеры, известность Смоки Мо выводила его на уровень отечественного хип-хоп мэйнстрима.

В начале 2004-го вместе с теми же Krec он приезжает в Москву и заключает соглашение об издании альбомов с лейблом Respect Production, ранее выпускавшим Касту и ЮГ. Дебютный альбом не заставил себя долго ждать. "Кара-Тэ" появился на свет весной 2004-го и не оставил равнодушных.

Альбом стал одним из самых ярких дебютов в истории отечественного рэпа и зачислил Смоки Мо в когорту наиболее популярных на сегодня рэп-исполнителей страны. Его яркая образная лирика нашла немало поклонников, и наверное не меньше подражателей, которые, впрочем, так и не сумели переплюнуть оригинал.

The Game

Crash)MethoDMaN — Mon, 12 Dec 2011 15:02:56 GMT

Джейсон Тейлор (a/k/a The Game) родился 27 ноября 1979 года в калифорнийском Комптоне, родине гангста-рэпа. Прозвище Game («игра») музыканту дала бабушка, мотивируя это тем, что внук постоянно в игре – от баскетбола и велосипеда до музыки и игры ни улицах. Семейные проблемы, связанные с изнасилованием сестры рэппера его отцом, заставили провести его в детском доме с 3 по 9 класс. «Мое детство было ужасным, но такое детство было у всех на окраине», — вспоминает Game. Не успел он вернуться домой к матери, как один из его старших братьев, Джейвон, был убит. Тогда Джейсон начал волочиться за другим старшим братом по кличке Big Fase 100, который незадолго до этого был принят в банду Cedar Block Piru Bloods.
Fase пытался удержать брата от уличной жизни, но, поняв, что это бесполезно, поставил себе целью научить младшего брата выживать на окраине. В 1999 убивают старшего приемного брата Game, Чарльза. В этот период Game по-настоящему пристрастился к «жизни вне закона» и матери пришлось выгнать его из дома.

В 2000 году Джейсон и его брат перебираются в провинциальный городок неподалеку и разворачивают масштабную торговлю наркотиками. Об их успехах в округе стали просачиваться слухи. В итоге, 1 октября 2001, Game стал жертвой ограбления. В его дом вломились грабители, оставив на его теле несколько огнестрельных ранений. «Это был самый большой урок в моей жизни. Любой, в кого стреляли, но оставили в живых, чувствует себя счастливчиком. Поэтому сейчас я могу осуществить свои мечты», — откровенничает рэппер.

Попав в больницу, Game немедля попросил брата купить ему практически всю классику рэпа – от Ice Cube до Kool G Rap. Будущая звезда досконально изучила эти альбомы, и в 2001 году Game впервые применил на практике свои знания. «Я замиксовал все стили в один. Вот почему люди думают, что я с восточного побережья, хотя я с запада».

После выписки Джейсона из больницы умирает его бабушка, а летом 2003 у него рождается первый сын. Сейчас The Game утверждает, что самым лучшим моментом в его жизни были секунды, когда он наблюдал рождение своего ребенка. «Такие вещи заставляют тебя подняться на следующий уровень. Я никогда не был так счастлив».

В 2002 году Game был подписан на лейбл Dr. Dre. Правда, первый мультиплатиновый альбом музыканта «Documentary» увидел свет только в начале 2005. Пластинка сразу стала бомбой. Гостевые участия 50 Cent'a и Nate Dogg'a, как и продакшн Kanye West'a и Just Blaze, сделали свое дело и на нынешний момент по раскрученности Game вряд ли уступит Eminem'y или Lil` Jon'y. На диске слушатель найдет огромный шлейф из воспоминаний об истории рэп-музыки и просто качественно звучащие автобиографические рассказы. Недаром рэппер постоянно замечает: «Я отдал все, что мог этому альбому». Незадолго до выхода дебютного альбома-шедевра рэппер был принят в ряды музыкальной коалиции другого мультиплатинового монстра 50 Cent'a, всем знакомую по названию G-Unit. Этот факт, правда, не помешал 50 Cent и Game устроить скандал на почве их творческой ссоры, продолжавшийся около полугода. И теперь
Game не G-Unit, а G-Unot!!!
Ночной клуб, сияние неона, сцена, посреди которой возвышается здоровый увалень. На танцполе не протолкнуться, клуб переполнен. Очередь у дверей образовалась уже в девять вечера, хотя выступление начинается только в два ночи. Такое проявление зрительской любви льстит человеку на сцене, и кажется он натурально готов отдать за него последнюю рубаху.

"Все эти новые рэп-niggas – полное дерьмо", кричит он в микрофон. "Все что им нужно – это сучки, тачки, деньги, дурь и цепи. Для меня эти вещи не значат ничего, потому что я real nigga!". Толпа реагирует одобрительными возгласами, а он продолжает. "К черту это тряпье!" – и новенькая кожаная куртка Pelle Pelle, стоящая никак не меньше тысячи долларов летит в зал. "К черту эту цепь!" – и срывает с себя ювелирного монстра с прикрепленным к нему золотым медальоном NWA. Дешевле 20 000 эта цепь стоить не может, но и она безжалостно отправляется в зал. Расставшись еще и с футболкой, он поигрывает мускулами на богато татуированном теле (на груди название все той же группы NWA, на предплечье – физиономия покойного Eazy-E). Толпа под контролем и готова вторить его словам. Звучит знакомый мотив "How We Do"; в оригинале он исполняет этот трек вместе с 50 Cent, но на этот раз звучат совсем другие слова. "Ja Rule can…", выкрикивает он в микрофон и зал откликается громким "suck my dick!". Далее такой же участи удостаиваются Joe Budden, Irv Gotti, Benzino, почему-то Ashanti, Memphis Bleek, Beanie Sigel, Jay-Z и вся Roc-A-Fella в целом.

Человека с микрофоном зовут Game, и еще какой-нибудь год назад он вряд ли осмелился бы адресовать подобные фразы столь влиятельным фигурам большой хип-хоп-игры. Но на календаре февраль 2005-го, Game только что выпустил свой альбом "The Documentary", моментально преодолевший платиновую отметку и удостоившийся лестных эпитетов от музыкальной критики. "Завидуйте мне, я рэп-MVP", читает он в припеве "Hate It Or Love It". MVP – баскетбольный термин, сокращение от most valuable player. Так называют игрока, внесшего максимальный личный вклад в успех команды. И слова Гейма не бахвальство. Сегодня он игрок, может быть и уступающий масштабу Jay-Z, но уж точно затмевающий остальных перечисленных им. Игрок, вышедший из трущоб Комптона, с улиц, подаривших миру Eazy-E, создателя легендарной группы NWA. Нет нужды напоминать, что в ее составе был и Dr. Dre. Нужно отметить, что именно Dre – та движущая сила, что толкает Гейма вперед.

Для рэп-звезды важно провести юность в гетто, проворачивая различные незаконные делишки. Это, если хотите, правило хорошего тона. Вот и Jayceon Taylor не понаслышке знает об уличных реалиях. Его юность прошла в кварталах Комптона, Калифорния. Говоря словами новомодного белорусского рэп-шансонье Сереги, в квартале немало здоровых детин, но этот был зверь, конец цитаты. Рослый (под два метра) и не обиженный физически, он еще в детстве за свое пристрастие к баскетболу получил от бабушки прозвище Game. Впрочем, с не меньшим азартом Game участвовал и в остальных играх, которые затевали его соратники по печально известной группировке Cedar Block Piru Blood. В ряды "красных" его втянул братишка Big Face. Любопытно, что сводный брат Гейма, Javon, а также его мамочка и отец принадлежали к "синим" Crips. Гейм освоил правила новой игры не хуже баскетбольных. Одно из них гласило, что гангмены живут весело, но не долго. И если смерть пары приятелей, а также упомянутого выше сводного брата не наставила Гейма на путь истинный, то случай, когда его самого чуть не отправили к праотцам, многое поменял.

Многие слышали, что компьютерные игры вредны для здоровья, но вряд ли догадывались до какой степени. Играя как-то ночью в Playstation, Game услышал стук в дверь. На пороге стоял один из его приятелей. Но стоило открыть замок, как из-за спины приятеля появились двое парней со стволами. Если верить Гейму, то он и тут повел себя героическм – бросился на одного из киллеров, свалил и стал выкручивать из руки пистолет. Второй гангстер не стрелял, опасаясь попасть в товарища. Но Гейм завладел оружием, деваться было уже некуда и выстрелы раздались. Пять пулевых ранений, пара дней в коме и твердое решение направить свои помыслы в более мирное русло. Например, такое как рэп. Game рассказывает, что несмотря на искренне уважение к NWA, учился рифмовать он все же слушая альбомы Notorious B.I.G., Nas и Jay-Z. Именно поэтому сегодня его называют westcoast-рэппером с восточным звучанием.

Он вообще везунчик, этот Гейм. Сначало ему повезло выжить, после того как одна из пуль попала ему в сердце. Потом посчастливилось встретиться с Dr. Dre. Правда, легендарный Доктор не был первым его наставником. Менее известный (но на территории Южной Калифорнии не менее уважаемый) рэппер и продюсер JT The Bigga Figga стал для комптонского гангстера своеобразным сталкером в мире хип-хопа. JT продюсировал его первые записи, которые появились на полупиратской микстейп-сцене. Новичок впечатлил многих мэтров. Известный своей деловой хваткой, P. Diddy предлагал ему контракт, но Dr. Dre удвоил ставки, и Гейм оказался в рядах Aftermath.

Комптонского МС преподнесли миру красиво. К участию в его судьбе допустили еще одного баловня судьбы, мультиплатинового скандалиста 50 Cent. Можно по разному относится к нему как к рэпперу, но уж точно никто больше сегодня не умеет придумывать такие безошибочно хитовые припевы. Этот Матвиенко от рэпа поработал над музыкальным материалом Гейма, а раскрученная марка G-Unit (новым участником этой группировки его спешно провозгласили) добавляла имиджу новичка криминального шарма. Наконец, еще одно знамя, развевалось над головой Game-а, когда он шел в атаку на хит-парады. Это нелегкая миссия возрождения хип-хопа западного побережья, за последнее десятилетие заметно растерявшего свои позиции. Парня из Комптона провозгласили наследником легендарных NWA, повесили на шею медальон с этими тремя невеселыми буквами и сфотографировали в компании с Dr. Dre. Преемственность поколений налицо, и легитимность престолонаследия тоже не вызывает вопросов.

Как и положено настоящему парню с улицы, Game не охоч до компромиссов. "Большинство рэпа сегодня – это гребаная жвачка, которая ни о чем не рассказывает и ничего не значит. Все читают рэп, но мало у кого есть послание. NWA, Biggie, 2Pac, Snoop и Jay-Z всегда было что сказать. Но Biggie, Pac и Eazy ушли, цепочка оборвалась. Мы почти позволили рэпу умереть, пока Eminem не вдохнул в него новую жизнь, пока 50 не устроил ему хорошую встряску. Я полагаю, следующий ход за мной".

Содержание альбома "Documentary" (изначально планировалось назвать его "Nigga With Attitude", но не сошлись в цене со вдовой Eazy-E) оказалось не менее мощным, чем сопровождавшая его выход пиар-компания. Армия продюсеров экстра-класса: невиданная роскошь – сразу шесть треков от Dr. Dre, два из них в соавторстве с хитмейкером номер один дня сегодняшнего Скоттом Сторчем. А также: Kanye West, Just Blaze, Timbaland. На закуску: Hi-Tek, Havoc (Mobb Deep), Eminem, Cool & Dre… В первую же неделю альбом становится "золотым", затем быстро получает платиновый статус и безраздельно властвует на вершине хит-парадов Billboard. Громкие слова о воскрешении westcoast, европейский тур вместе со Snoop Dogg и DJ Quik, литавры и фанфары. После такого бравурного начала, вряд ли можно было ожидать, что Гейм совсем скоро будет исключен из рядов G-Unit, публично назван предателем, а его парни из Black Wall Street устроят перестрелку с дружками 50 Cent-a прямо у дверей радиостанции Hot 97.

Беда подкралась откуда не ждали. Пока Гейм еще только готовился к старту на орбиту большого шоу-бизнеса, 50 Cent, форменный Мистер Биф, научившийся извлекать максимальную финансовую пользу из столкновений с другими рэпперами, инициировал новую войну. Благо вялотекущий биф с Ja Rule уже наскучил слушателям, и все хотели свежего мяса. Поводом для противоречий стала небезызвестная песня "New York, New York", в которой его извечному оппоненту Ja Rule подпели Jadakiss и Fat Joe. 50 Cent разыграл возмущение, и вдохновившись лозунгом "друг моего врага – мой враг", раздал всем сестрам по серьгам в скандальном треке "Piggy Bank". Вобще говоря, бывали в истории хип-хопа треки и поскандальней. Тот же Ice Cube в адрес обделивших его материально бывших товарищей по NWA и их менеджмента бросался словечками, типа "жиды" и "педерасты". 50 же похвастал, что богат как дьявол, и пока завистники тщатся создать ему проблемы, все новые и новые монетки сыплются в его свинью-копилку. Ну и походя упомянул Jadakiss, Fat Joe, Nas, Shyne, каждому уделив строчку-другую.

Новый альбом 50 Cent тоже был на подходе, и именно на нем находилась "свинская" песенка. Отмерив своему комптонскому подопечному на съем пенок всего три недели ("Documentary" вышел в конце января), он запланировал выход нового альбома уже на 15 февраля – следующий за днем всех влюбленных день. Название "St. Valentine Day Massacre", т.е., резня в день Святого Валентина, отсылало к одноименной кровопролитной акции, устроенной таким же погожим послепраздничным днем чикагским гангстером Аль Капоне, которого америкахи зовут не иначе как Эл Капоун. Подобно великому бутлегеру, нарядившись в роскошный костюм и сдвинув на бок шляпу, 50 Cent угрожающе сверлил противников взглядом с обложек журналов, обещая им все самое грустное. Выход альбома передвинули на начало марта, "праздничная" часть заголовка была отброшена, но "резню" Фифти отстоял, и 5 марта альбом "Massacre" увидел свет. Но настоящая резня началась чуть раньше. Когда высказывая свой взгляд на трек "Piggy Bank", Game собщил, что при всем уважении к 50 Cent не может присоединиться к его словам, потому что уважает и Fat Joe, и Jadakiss, а Nas для него вообще гуру, и он мечтает записать с ним совместный трек. После чего 50 Cent собщает в эфире радио Hot 97, что Гейм неверен и отныне не является участником G-Unit. Выяснилось, что он строптив, упрям, никогда не слушал советов 50 Cent, а однажды они даже подрались. Не успел отзвучать гром, как заблистали молнии: пока Фифти разглагольствовал в микрофон, Game со своими комптонскими дружками попытался ворваться на Hot 97, где их уже встречала нью-йоркская братва. Стычка окончилась вничью, со стороны "комптонских" оказался один раненный.

На разыгравшуюся драму реагировали по-разному. Кто-то говорил не больше не меньше о новой войне побережий. Кто-то усматривал в конфликте руку умелого режиссера, главы Interscope Джимми Йовина. Но почти неделю история была достоянием первых полос прессы. А благодаря разгоревшейся возне "Massacre" продавался, как не продавался еще ни один альбом в истории музыки: свыше миллиона копий за три дня. А конфликт угас также стремительно как и разгорелся: в день девятой годовщины смерти Notorious B.I.G., 50 Cent и Game пожали друг другу руки и пообещали закопать топор войны. Такая вот миролюбивая развязка.

В дальнейшем пути-дорожки Game и 50 Cent не пересекались. Полтинник продолжает словесные баталии с Fat Joe и Jadakiss, к которому подключились все его соратники из D-Block. Game активно концертирует вместе со Snoop Dogg-ом и инициирует объединение рэпперов с западного побережья. Альбом Game-а "Documentary" стал дважды платиновым на территории США. Из релизов этого сезона большего добился лишь трижды платиновый 50 Cent. Dr. Dre может быть доволен успехами питомцев.

"У Dr. Dre свой путь, свои методы", говорит Гейм о своем наставнике. "Он привел на вершину сначала Snoop Dogg-a, потом Eminem-a, потом 50 Cent, теперь и меня. Он настоящий волшебник. Мне никогда не стать тем кем я стал без его битов, без его знаний, без его поддержки. Последние два с половиной года он возился со мной, и если бы не он, мое место сегодня было бы не на сцене, а где-то в толпе перед ней". Но сегодня Гейм на сцене, а все завистники и неприятели по-прежнему имеют шанс услышать хрестоматийное "You can suck my dick".

Krec

Crash)MethoDMaN — Mon, 12 Dec 2011 14:32:18 GMT

KREC — это сокращение от Kitchen Records. Почему Kitchen?
Да потому что всё начиналось на маленькой уютной кухне в конце 90х в центре Питера. Сотый пентиум, микрофон за 10 долларов, гитара взятая на «пару дней» у друга, вертушка «Вега» с кнопкой от «спектрума», что бы можно было прерывать звук (технология установки такой чудо-кнопки была позаимствована нами у Dj Вольта). Конечно плита, холодильник и все, что должно быть на любой нормальной кухне, там тоже имелось и это не могло не радовать. Тогда нам было по 18-19 лет и мы курили как паровозы и целыми днями либо пытались что-то записывать либо просто болтались по Невскому. Невский Бит так и назывался наш первый проект. Тони Бой — мс, Сэд — мс и клавиши, Марат — продакшн, Фьюз — dj. В таком составе мы протусили до 2000 года. Не будем вдаваться в подробности, но Группа распалась, Фьюз и Марат продолжали делать музыку и параллельно занимались поиском вокалиста для своего нового проекта. Время шло, студия постепенно обрастала аппаратурой, и людьми, поддерживающими наше творчество, такими как Юля (Jazz Lady). На смену первому «пню» пришел celeron 600, а древнюю Вегу сменил technics. Кухня переезжает на Юго-Запад. Попытки найти MC для нового проекта не увенчались успехом и возможно, так бы всё и продолжалось, но в 2001 году Фьюз попробовал себя в качестве мс и записал свою первую песню «Бок о Бок». Это был своеобразный привет нашим друзьям из Канады, группе DaBro (Чилла и Радж), именно с ними первыми мы познакомились при освоении интернет пространства. Эксперимент нам понравился и в течение года мы записали наш первый альбом «Вторжение». В записи альбома приняли участие: Юля (Jazz Lady), DaBro (Канада), Меthod Mr Al (Германия), Сэт (Краснодар), Мary Jane (Краснодар), Сэд, Тони Бой, Гарри Мэн. Пластинка вышла на лейбле Rap Records в 2002 году. Параллельно, через интернет Krec плотно сотрудничает с краснодарским рэпером Сэтом и записывает сольный альбом Тони Боя — «Funky Shit». В 2002 годы мы знакомимся с Umbriaco, Маestro A-Sid’ом и Смоки Мо, последний записал на Кухне свой дебютный альбом «Кара-Тэ». В это же время к основному составу Krec присоединяется Алексей, он же Грязный, он же Ассаи. Совместными усилиями мы записываем свой второй альбом «Нет волшебства». В записи альбома приняли участие: Юля (Jazz Lady), Смоки Мо, Сэд, Umbriaco, Маestro A-Sid. Пластинка вышла на лейбле Медиатон в 2004 году. Летом 2004 г. был записан сольный альбом Ассаи «Другие берега». В записи альбома приняли участие: Юля (Jazz Lady), Маestro A-Sid. Пластинка вышла на лейбле Медиатон в 2005 году. В период с 2005 — 2006 г. мы выпускаем сборник «Лирик № 1» и записываем свой четвертый альбом «По Реке», выпускаем первый сингл совместно с журналом INVOX и снимаем два клипа на песни «Куда уходят корабли» и «Нежность», вошедшую в саундтрек к художественному фильму «Питер ФМ». Пластинка вышла в 2006 году. В настоящее время Krec готовит к выпуску свой пятый альбом «Меломан». Мы продолжаем, Кухня Запись… (11.04.2007)

Тимати

Crash)MethoDMaN — Mon, 12 Dec 2011 14:25:35 GMT

Полное имя: Юнусов Тимур Эльдарович
Дата Рождения: 15 августа 1983г.
Место рождения: г. Москва
Знак Зодиака: Leo
Родители: отец Эльдар, мать Симона
Брат: Артем 20 лет
Особые приметы: два шрама от пореза ножом на животе ниже и правее солнечного сплетения.
Тимати обожает хип-хоп и сам пишет песни.
Проекты Тимы:
VIP77 - Тимс, Пашу, Вальтер, Deema, Уля : особо важные персоны 77 региона - Москвы.=)
Банда - Тим, Доминик Джокер, Ратмир Шишков, Кочеткова Настя : группа, сформированная на ФЗ-4. Точнее проект Игоря Крутого.
Black club - клуб Тимати и еще трех соучередителей.
Black october - ресторан Тимы совместно с известным ресторатором Аркадием Новиковым
Black star by TIMATI - линия одежды Тимати.
«Молодой, независимый, свободный, стильный человек, совершенно уникальный и привлекающий внимание. Я веду за собой всю хип-хоп индустрию, а параллельно занимаюсь бизнесом», – так охарактеризовал себя Тимати во время недавней встречи с журналистами starstory.ru. «Я позиционирую себя не только как музыкант и исполнитель, – я стал настоящим бизнесменом»

Deeper Than Rap Vol. 3

1ockki — Mon, 05 Dec 2011 20:21:55 GMT

Многие известные исполнители просто обожают появляться в своих видео в окружении бесчисленного количества полуголых красоток. Исключение составляет разве что Joe Budden, посвятивший одноимённое TV своей постоянной девушке. Нередко также бывает, когда, при просмотре очередного видео-шедевра, от закрытия окна youtube отвлекает лишь красивая картинка, что так радует мужской глаз.

Но все ли известные рэпперы соответствуют своему «экранному образу» в реальной жизни?

Сегодня мы представляем вашему вниманию 10 самых интересных хип-хоп пар. Ведь в жизни, безусловно, есть вещи deeper than rap.

1. Snoop Dogg & Shante Broadus

Вот уже второй десяток лет Shante Broadus, известная также как Boss Lady, бережно хранит ключ к сердцу Снупа, пока он корчит из себя сутенёра, появляясь то тут, то там с соответствующим окружением. У этой пары трое совместных детей. А посмотреть на всю семейку вы можете в реалити-шоу Snoop Dogg's Father Hood.

2. Will Smith & Jada Pinkett Smith

Она замечательная актриса и подруга молодости 2Pac’a. Он уважаемый актёр и настоящая икона хип-хопа. Пара растит сына и дочь. Напряженные рабочие графики не мешают им заниматься различными социальными проблемами. Так, семейство Смитов являются со-основателями благотворительного фонда Will and Jada Family Foundation, жертвующего деньги на образовательные молодёжные и детские проекты.

3. LL Cool J & Simone Smith

Ещё одни Mr. & Mrs. Smith в нашей рубрике. У этой пары четверо детей и вместе они уже больше двадцати лет. Отличный срок. Поздравляем их с фарфоровой свадьбой!

4. Ice-T & Coco

Выражение «не разлей вода» это именно про эту парочку. Ice-T так любит свою жену, что даже снялся с ней вместе для обложки своего крайнего альбома «Gangsta Rap». Также вы можете увидеть Ice-T и Coco вдвоём в сериале «Закон и Порядок» и на выступлениях «тяжелого» проекта легендарного рэппера Body Count.

5. Jay-Z & Beyonce

Не очень любят афишировать свои отношения. Официально узаконили свой союз в апреле 2008 и сделали это максимально бесшумно. Однако, как бы мы не относились к этой паре, нельзя не признать, что они очень гармонично смотрятся вместе.

Одна из самых знаменитых пар в истории музыки.

6. T.I. & Tiny

T.I. и его лучшая половина Tiny много всего пережили вместе. Одна из самых крепких пар хип-хопа. Достаточно вспомнить недавнюю судебную тяжбу, во время которой именно Tiny, как только могла, оказывала так необходимую T.I. моральную поддержку. А ведь ничто так не разрушает отношения, как оружейные скандалы, спросите об этом Diddy.

7. Diddy & Cassie

А на седьмом месте у нас расположился как раз Sean ‘Diddy’ Combs со своей музой Cassie.

Пара не очень любит появляться на публике вместе, если только это не музыкальное мероприятие. Зато они любят позорно капитулировать, если их застукали вездесущие папарацци.

8. The-Dream & Christina Milian

Новоиспеченная супружеская пара. The-Dream с удовольствием продюсирует музыкальные композиции своей жены. Недавно стало известно, что пара ждёт первенца. Так что никаких «fuckin’ for tracks».

9. Swizz Beatz & Alicia Keys

Swizzy начал ухлестывать за Alicia ещё до развода со своей женой, певицей Mashonda. Сейчас же он делает это официально, но пока эта пара ни к чему серьёзному, по их словам, не готова. Что ж, ждём от них интересных совместных творений.

10. Kanye West & Amber Rose

А на десятом месте у нас Kanye и Amber, которые уже вдоволь намозолили вам глаза, в том числе и на нашем сайте. Так что, на этот раз, про эту пару, или вернее дизайнерскую экспозицию, мы ничего писать не будем.

Lil Flip

Crash)MethoDMaN — Sat, 03 Dec 2011 16:18:35 GMT

Перед тем как стать знаменитым, богатым и крутым ПО НАСТОЯЩЕМУ, человек должен пройти огонь, воду и медные трубы, начиная от пулевых ранений и заканчивая беспрерывными разборками с конкурентами. Именно таким образом к вершине славы стремился герой нашего сегодняшнего рассказа один из самых популярных южных рэпперов – Lil’ Flip. Флип стал известен благодаря своему уникальному стилю боецовского рэппера. Также Флип становится одним из первых Хьюстонских рэпперов, который завоёвывает славу на международной арене. Ну и конечно же не стоит забывать о том, что в последствии сам DJ Screw прозвал Лил Флипа – Tha King of Freestyle (Король Фристайла). И вот его история.
Лил Флип, он же Вэсли Вэстон Младший, родился 3 Марта 1980 года в городе Хьюстон, штат Техас. Выростал Флип в грязном чёрном гетто. Единственной мечтой мальчика было вырваться на волю и заработать кучу денег.
«Блин! В том месте где я выростал почти каждый второй ниггер имел Лексус. Я смотрел на этих чуваков с открытым ртом и постоянно дума – вот и я когда-нибудь заработаю денег и куплю себе такую же. Ну вы понимаете, да? Когда вокруг тебя все водят огромные крутые тачки – это как стимул. Тебе хочется просто рвануть и сделать что-то особенное».
Но Флип не рвался будучи ребёнком никуда, хотя музыкальный талант в мальчике был замечен с раннего детства. Флип временами любил слушать, как его бабушка играет на рояле и подпевать ей разные религиозные песни. В честь такого знаменательного таланта, мальчика в возрасте 8-ми лет отдают в церковный хор.
«Чёрт!»-смеётся Флип. – «Я не хотел торчать с этими очкстыми недоносками на одной трибуне и во всё горло орать песни о Иисусе, да прости меня боже! Но это был едиснственный выход, потому что я действительно обожал петь, а для того чтоб отдать меня в музыкальную школу, просто не было подходящих средств».
Но годами позже оказалось, что Флип не только умеет хорошо петь, но и так же хорошо зачитывать на ходу. В возрасте 14-ти лет Флип рвал и метал всех своих одногодок в рэп-баттлах, а годом позже разносил взрослых мужиков. Самое удивительное было не то, как мальчик попадал в бит, а то, как Флип кидал рифмы на ходу! Он мог просто сочинить просто огромный текст сходу, не запинаясь ни на секунду!
«В те моменты, когда я входил в батл – я импровизировал! Если вы конечно понимаете настоящее значение этого слова! Я улетал в свой мир! Отключал свой мозг от мира сего и сочинял на ходу не обращая ни на кого внимания! Я знал одно – нельзя останавляваться! Надо драться до конца!»
Слава о 15-ти летнем юнце, который сочиняет сложные фристайлы просто сходу, разлетелась быстро и Флип стал зарабатывать не большие деньги уже на более серьёзных сотязаниях. Заработаные деньги помогли пацану в 16-ть лет начать свой собственный бизнес. Маленький Флип открывает свою собственню звукузаписывающую компанию на половину с Daune "Humpty Hump" Hobbs (двоюродный брат Флипа). Копания получила название Sucker Free Records. Не смотря на то, что уже в 16 лет Флип был владельцем компании звукозаписи, пацан хотел большего. И очень скоро парень срывает большой куш.
«Блин, я помню этот день! Это были Биг Поки (Big Pokey) и Биг Хоук (Big H.A.W.K.) оба из лагеря Screwed Up Click. Чёрт, эти парни могли разорвать кого угодно своим фристайлом. Ну и вобщем я помню я встретился с ними на одном из вечерних шоу на радио. И вобщем Ди-джей зарубил бит и говорит мол – давайте парни один за другим давайте читайте! Но не просто зачитывать, а один начинает – читает восемь строк, а следующий продолжает с того места где закончил первый и самое главное, чтоб не утратился смысл текста! Это было что-то невероятное! Мы читали так, как-будто это был последний фристайл для каждого из нас! Для меня это было что-то невероятное, потому что я 18-ти летний малыш зачитывал с двумя монстрами из Хьюстона на равных! Я никогда не забуду этого момента! Спасибо Биг Поки и Покойся с Миром Биг Хоук мы тебя помним!»
После такого невероятного получасового фристайла Флип попадает в руки к гениальнейшему южному Ди-Джею, продюсеру и влыдельцу звукозаписывающей компании – DJ Screw. Скрю принял Флипа, как родного сына! В считаные месяцы Флип записал множество микстэйпов и фристайлов, не переставая удивлять своего босса. Именно в эти моменты легенда Хьюстонского рэпа называет парня – Tha King of Freestyle (Король Фристайла).

«Скрю был для меня что вроде отца. Покойся с миром Скрю! Вы знаете – он был великим человеком! Он не был из того большинства, кто ходил и направо и налево кричал – Я Богат, а вы все идите на хер! Нет! Он был приземлённым! Он был человеком с большой буквы и старался подражать ему! Хотел тоже стать человеком!»
Флип продолжал работать со Скрю, но при этом все свои творения парень издавал под своей торговой маркой Sucka Free Records. Но не долго Флип радовался счастливым моментам своего творчества. В один прохладный Ноябрьский вечер 1999 года Флип получил три пули с проезжающей через район машины.
«Да! Я получил три пули! Не хочу даже этогшо вспоминать! Хотя до сих пор не знаю кто это сделал!»

Но ранения не останавливают Флипа. 16 июля 2000 года парень выпускает свой первый полноценный студийный альбом под названием The Leprechaun. Альбом быстро заваёвывает славу, а особенно получает пристальное внимание от представителей Def Jam Records на Юге. Трэк “I Can Do That” становится гимном Хьюстонских рэпперов в 2000-ом году. Но не смотря на впервые полученную популярность альбом продаёт всего лишь 100000 экземпляров. Позже конечно же было продано больше. Не смотря на это, Флип понимает, что слава не за горами и подписыват контракт с Loud Records для записи своего первого всеамериканского альбома Underground Ledgend. В возрасте 20 лет парень выпускает альбом, который достигает отметки Платина.
«Чёрт! Это просто везение! Да, это судьба!» - говорит Флип. – «Лауд Рекордс даже палец о палец не ударили, чтоб сделать хоть какую-то рекламу моему альбому, а альбом всё равно сорвал Платину!»
30 марта 2004 года Малыш Флип выпускает свой третий самый известный альбом U Gotta Feel Me. На альбому приняли участие такие гиганты, как David Banner, Three 6 Mafia, Ludacris, The Diplomats. Большинство трэков с альбома были спродюсированы ещё не очень известными на то время Play-N-Skillz. Альбом дебютировал на отметке 4 в чарте 100-та самых популярных альбомов Биллборда и занял местро 3 в чарте лучших Хип-Хоп и Р-н-Б альбомов 2004 года. Огромную популярность рэпперу приносит хитовый сингл – Game Over. Из-за это песни Лил Флип отвалил кучу бабок во время судебного процесса с Namco Pac-Man.

«Хрен чё творится!» - говорит Флип. – «Я вообще не хотел записывать этот трэк, потому что Бенни Сигел уже использовал эдентичный бит для одного из своих трэков. Но чуваки с Сони Рэкордз пообещали вывалить мне 30000 только за то, что я зачитаю эту песню. Ну и вот те раз. Я зачитываю, трэк становится хитом, а уроды из Намко требуют денег! Все хотят денег, после того как их дерьмо становится популярным! А мне пофиг! Я сделал хит и не жалею об этом!»
Трэк Sunshine взрывает чарты Р-н-Б на отметке 1 и легко занимает вторую позицию в самом главном чарте Биллборд 100. В последствии альбом получает две платины.
В июле 2004 года в интернет проник новый альбом от Флипа – I Need Mine.
«Хер чё творится! Это не мой альбом! Люди! Это сборник моих трэков с микстейпов! Я вообще не понимаю людей, которые постят моё дерьмо в Интернете и называют это своими же именами! Альбом I Need Mine всё ещё в разработке! Я могу вам точно назвать 2 сингла с альбома – Fly Boy и Ghetto Mind State с моим глубоко уважаемым ниггером Lyfe Jennings. Остальные трэки, которые вы уже услышали, включительно What It Do – не войдут на мой новый альбом.»
По словам рекламного агента Флипа дата релиза назначена на Январь 2007 года.
Сквозь года Флип рвал и метал. Он побеждал всех и каждого кто становился на его пути и в фристайл баттлах и в бифах. Один из самых известных бифов Флипа был с рэппером из Атланты T.I. (об этом бифе вы можете прочитать на нашем сате!)

Также Флип открыто негативно отзывался о рэпперах из Swisha House, а особенно Пол Воле (Paul Wall) и Слим Саге (Slim Thug). На трэке From The South на альбоме Z-Ro “Let The Truth Be Told” Флип говорит такие слова:

Ever since 1999, I had diamonds in my grill
You just rappin', that ain't platinum, homie you need to chill
Cause you embarrassing Texas, nigga you ain't trill
Nigga you been on my dick, way befo' you got your deal
These rappers finally get some fame, and think they got it locked
After your album flop, nigga you gon be on Knoch
My gear clean, from my ear rings to my pinky ring
If you ain't spend thirty boy, tuck in your piece and chain (Southside)

В переводе это прозвуало бы следующим образом:

Начиная с 1999-го у меня уже были бриллианты в моём гриллз,
А ты всего навсего рэпуешь бля, это далеко не платина, так дебил, тебе надо остыть,
Потому что ты только позоришь Техас, нигга – ты никто!
Нигга, ты уже сидел на моём члене ещё до того, как ты получил сделку!
Я ненавижу, когда эти рэпперы получают совсем чуть-чуть славы и думают – они крутые,
После того как твой альбом попадёт в магазин на полки я хочу чтоб тебе мудак мозги промыли!
Потому что мои мозги чистые такие же как и мои бриллианты в ушах,
А еси ты не поумнеешь пацан, то лишишься своих камешков и цепи на Юге!

Слим Саг поднял кипишь по поводу данного куплета, обвиняя Флипа в то, что тот наехал на него, так как его дебютный альбом носит название – Already Platinum. Слим ответил Флипу с трэком "Buss The Tech", в котором говорил, что Флипа не признаёт ни один рэппер из Screwed Up Click, потому что Флип ни на что не способен!
Но Флип заявил, что строки предназначались скорее всего Пол Волу. Флип рассказывает, что Пол Вол стал воображать из себя пуп земли ещё до того, как был подписан в Swisha House.
«Я не знаю почему, но после того, как меня прострелили», - говорит Флип. – «Этот мудак Пол подошёл ко мне и сказал что хочет сделать тату в том месте где я получил пулю. Вот дерьмо!»
Ещё в последствии оказалось, что Пол Вол является очень хорошим другом с T.I. и ни раз принимал участие на выступлеиях рэппера в качестве Ди-Джея. Не смотря на такой поворот событий Флип Больше не воюет с Плом.
Теперь Маленький Флип, не сотря на свой рост 188 см он всё равно маленький, является одни из самых популярных рэпперов на юге. Он не боится проснуться утром и не найти денег у себя в кормане, потому что сейчас у него есть всё.
«Я благодарен всем за то чего я добился! Огромное спасибо 8 Ball & MJG, UGK и LL Cool J. Эти ребята были моими символами! Огромное спасибо моей бабушке за то, что она раскрыла во мне талант певца! Ну и конечно же огромное спасибо моему приёмному не официальному отцу – DJ Screw. Покойся с миром друг мой! Всё что я делаю – я делаю в память о тебе! У меня было три пути – уйти в спорт, сесть за решётку или писать музыку! Я сделал свой выбор в сторону самого дорогого моему сердцу дела! What It Do Nigga!»

Eminem

Nick-us — Fri, 11 Nov 2011 16:34:07 GMT

Маршалл Брюс Мэтерс III (род. 17 октября 1972), более известный под своими сценическими псевдонимами Eminem и Slim Shady, обладатель премий «Оскар» и «Грэмми». Уроженец Детройта, штат Мичиган. По всему миру продано свыше семидесяти миллионов копий его альбомов, что делает Эминема одним из наиболее продаваемых музыкантов начала 2000-ых и одним из самых лучших рэпперов за все времена. Обнаружил Эминема рэппер и продюсер Dr. Dre. Позже Эминем подписал контракт с его звукозаписывающим лэйблом Aftermath Entertainment.

Нобелевский лауреат Seamus Heaney наградил Маршалла за его «вербальную энергию» и за его вызывающие интерес в народе поэзию и лирику. Эминем имеет дурную репутацию и вокруг его лирики происходит множество споров. Несмотря на успех его нашумевшего альбома The Marshall Mathers LP и четыре номинации на Грэмми, такие критики, как GLAAD обвинили его лирику в гомофобии и женоненавистничестве, в то время, как другие утверждали, что это промо-насилие. В 2002 году он снялся в полуавтобиографическом фильме 8 Mile

Молодость

Маршалл Мэтерс родился в 1972 году, в Канзас-сити, штат Миссури. Пятнадцатилетняя Дебби Нельсон — никому не известная певица в одном из местных музыкальных коллективов. Она выходит замуж за одного из членов группы. 17 октября 1972 года у них рождается сын, его называют, как и отца, Маршалл Матэрс III (Marshall Mathers III). Когда ребёнку было шесть месяцев, его отец бросил семью. Маршалла часто оставляют жить у родственников. Он привязывается к брату своей матери Ронни (Ronnie Polkingharn). Маршалл со своей матерью постоянно переезжают с места на место. Семья переехала жить в Детройт, в район Истсайд. Он постоянно прогуливал школу, где на переменах в столовой устраивал рэп-фристайлы, в которых он выигрывал.
Когда Маршаллу было 12 лет, он и Дебби окончательно поселились в Восточном районе Детройта, штат Мичиган. Здесь у мальчика появилось много неприятностей. В четвёртом классе его каждый день терроризировал старшеклассник по имени Ди Анджело Бэйли. В школе было не лучше. Маршаллу приходилось менять школу каждые два или три месяца, и ему трудно было с кем-то дружить, хорошо учиться и не попадать ни в какие неприятности.
Зимой 1983 года Маршалла избили так жестоко, что он пролежал в коме десять дней. Годы страданий будут иметь серьёзное влияние на всё творчество Эминема. В 1984 году Маршалл со своей мамой возвращаются в Канзас-сити, и Маршалл опять встречается с его дядей Ронни. «Мой дядя на самом деле был моим лучшим другом», вспоминает Маршалл. Ронни был фанатом рэп-музыки, он записал несколько своих рэп-кассет для Маршалла. «И я подумал: чёрт, ведь это то, что я могу делать!» Вообще, Ронни оказал большое влияние на последующее творчество Эминема. Когда Маршаллу было ещё 9 лет, Ронни принёс кассету, которая изменила все представления Маршалла о рэпе: Ice T «Reckless». В 13 лет Маршалл начинает придумывать и записывать свой рэп. Маршалл увлёкся рэп-музыкой, он начал заниматься рэпом в школьных столовых, устраивал там фристайлы и в конце концов приобрёл репутацию способного рэпера. Он берёт себе имя Eminem.
В 15 лет Маршалл в школе встречает свою будущую жену, Ким Скотт (Kim Scott). В том же году он основывает свою первую рэп-группу.
«I never would do it without him» -, говорит Эминем о Ронни: «Если бы не он, я бы никогда не стал этим заниматься».
В 17 лет Маршалл уходит из школы, после этого он перепробовал несколько странных низкооплачиваемых профессий. Эминем выступает каждую ночь в прямом эфире на одной из местных радиостанций.

Добавлено (27.10.2008, 17:30)
---------------------------------------------
1990-е

В 1995 произошёл дебют Эминема в составе группы Soul Intent, в которой также были Proof (бывший член группы D-12 и лучший друг Эминема) и DJ Butterfingers. Об этом релизе сегодня почти ничего не известно, за исключением нескольких фактов: 1. На диске был трек Fucking backstabber посвящённый афро-американскому рэперу Champtownу, с которым Эминем в прошлом записал несколько треков, но который, впоследствии, пытался приставать к жене Эминема Ким. 2. Один из треков назывался Biterphobia, который немногие, слушавшие его, называют одним из лучших треков, тогда ещё начинающего, рэпера. 3. Сегодня данный диск практически невозможно найти, так как его тираж был ничтожно мал, в связи с отсутствием спонсоров у группы.
В 1996 г. Эминем записывает свой первый альбом 'Infinite', оставшийся незамеченным из-за перенасыщенности Детройта хип-хопа. Более того, его даже обвинили в копировании стиля рэперов Nas и Az. Eminem вспоминает: «'Infinite' был альбомом, где я хотел понять, в каком рэп-стиле я буду выступать, как я буду звучать и представлять себя». Сольный дебют Эминема состоялся в 1996 году, когда на независимой фирме вышел его альбом «Infinite». Сам Эминем сейчас рассматривает его скорей как демо, но в тот период он был весьма расстроен тем холодным приёмом, который получила эта запись.
Только для себя самого он начал работать над следующим EP «Slim Shady».
Легенда гласит, что именитый темнокожий рэпер Др. Дрэ случайно обнаружил демо-плёнку Эминема в гараже у шефа Interscope Джимми Айовина и сразу заинтересовался молодым талантливым новичком. Однако, согласно фактам, Доктор не подписывал контракт с Эминемом до тех пор, пока тот не победил в «лос-анджелесской битве». Тогда пара начала работать вместе. Др. Дре счел, что композиции со «Slim Shady EP» необходимо переиздать. Так появился на свет «Slim Shady LP» (1999), ставший бестселлером. Популярности диска особенно способствовал успех видеоклипа на «My Name Is», часто крутившегося по MTV. Противоречивые и острые тексты Эминема начали вызывать повсеместные споры. Одни считали, что рэпер вскрывает язвы общества, другие — что он разжигает ненависть к отдельным категориям общества (женщины, геи) и человеку вообще. Одни находили его остроумным и дерзким, другие — грубым и недалёким. Сам же артист по этому поводу высказывался следующим образом: «Я говорю вещи, которые шокируют людей. Но я не делаю вещей, которые шокируют людей. Я не стараюсь стать вторым Тупаком, но я не знаю, сколько я собираюсь пробыть на этой планете. Так что пока я здесь, я стараюсь сделать как можно больше».
Dr. Dre, полностью перевернул жизнь Eminem. Говорят, что, услышав фристайл парня, скрывавшегося под псевдонимом Slim Shady, на одном из многочисленных радио Лос Анджелеса, Dre устроил за белым рэпером из штата Мичиган настоящую охоту. Он, конечно, добился своего, и вскоре Eminem подписал контракт с лейблом Aftermath. И вот с этого момента дела у Slim Shady пошли в гору. Пара начала работу вместе, и вскоре вышел первый сингл с нового альбома 'the Slim Shady LP', содержащий два трека 'I Just Don’t Give a Fuck' и 'Brain Damage'. А потом был сверхуспешный релиз альбома, клипы на 'My Name Is', 'Guilty Conscience', 'Role Model', выступления с такими исполнителями как Dr. Dre, Limp Bizkit, Kid Rock, Xzibit.

2000-е

Между первым и вторым альбомами Эминем успел отметиться на диске у своего учителя — «Dr. Dre 2001». Вторая полнометражная работа Эминема «The Marshall Mathers LP» появилась весной 2000 года и вновь вызывала массу споров. Как явствует из названия, здесь рэпер говорил уже не от лица выдуманного персонажа, а от своего собственного имени. Высокая популярность сопутствовала таким вещам, как «The Real Slim Shady» и «Stan». Последняя (спетая с певицей Дайдо и вышедшая в виде сингла в 2001 году) рисовала как бы «две половинки» Эминема: самого артиста и его среднестатистического поклонника, которому напрочь «срывает крышу». Шокирующий видеоклип на эту песню вновь вызывал массу нареканий. Своим поведением артист только подогревал разгоравшиеся вокруг него страсти: то он набил физиономию мужчине, с которым, как ему показалось, целовалась в баре его жена, то нелестно отозвался о собственной мамочке в тексте одной из композиций (за что родительница подала на него в суд). Против Эминема выступили многочисленные общественные организации. Ассоциация гомосексуалистов и лесбиянок заявила, что будет бойкотировать номинирование Эминема на премии Grammy. Тем не менее, на Grammy-2001 Эминем получил аж три награды, поблагодарив всех, кто воспринял его альбом именно как музыку, а не как повод для скандала.

P.S. Обсуждаем рэп-исполнителя и его рэп.